Блистательный оркестр MOBILIS и легендарная органистка Домского собора в Риге - Евгения Лисицина! Встречайте Новый год в Соборе!      

Смелость и неожиданность сопоставления произведений двух композиторов, родившихся на двух континентах, принадлежащих к разным музыкальным стилям и разделенных более чем двухвековым временным пространством...

Венеция и Буэнос-Айрес, жанр инструментального concerto grosso эпохи барокко и аргентинское танго.

Где же та точка, в которой происходит встреча и взаимопроникновение двух контрастных, пожалуй, самых ярких явлений музыкальной культуры XVIII и XX веков, удивительным образом гармонирующих друг с другом и дающих нечто большее, чем их сумма?

Возможно, диалог «Времен года» Антонио Вивальди и «Времен года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы — это намек на пространственное, временное и творческое единение бытия.

Подарок – Рождественский колокольчик

Рождество – время, когда самые радостные эмоции переполняют души людей. И только лучшая музыка соответствует этим удивительным минутам светлого счастья. Величайшие композиторы разных стран и эпох вдохновлялись Рождеством. И это даёт нам возможность насладиться в одном концерте праздничной музыкой Баха и рождественской джазовой мессой Чилкотта, органными рождественскими шедеврами Дюпре и восхитительными творениями Чайковского. А ещё Рождество вдохновляло поэтов. И мы с восторгом будем слушать «Рождество» Пастернака… который, кстати, начинал свой творческий путь, как композитор – и даже получил на свои пьесы одобрительный отзыв самого Скрябина. Музыкальная поэзия и поэтичная музыка – слияние стихий слова и звука рождает чудо. То самое чудо, которое так необходимо нам в эти праздничные дни.

Подарок – Рождественский колокольчик

Мы в ответе за тех, кого приручаем. Потому, что добро и вера – главное в жизни. А ещё мы, живя на разных планетах, очень хотим найти друга. Такого же, как нашёл Маленький принц. 

«Маленький принц» – сказка для всех. Слушая её, взрослые молодеют, а дети взрослеют. И каждый рад происходящему. А ещё будет звучать изумительная органная музыка французских композиторов, что естественно – ведь Антуан де Сент-Экзюпери был французом. Музыкальная сказка и сказочная музыка под сводами собора.  

Каждому ребенку -  карнавальные очки

«Реквием» Вольфганга Амадея Моцарта – одно из самых загадочных произведений в мировой музыке. Удивительна история его создания, завораживает флёр незавершённости… но более всего потрясает феерическое воздействие шедевра на слушателей. Создаётся ощущение, что в этом произведении композитор в чём-то переступил грань собственных невероятных возможностей, шагнув за горизонт чуда. И это при том, что Моцарт, сам по себе – чудо, не имеющее аналогов. Смерть оборвала гения на полуслове, в момент, который мог бы стать переломным для всей истории музыки. Существует множество попыток разгадать величайшую тайну Моцарта. Различные редакции спорят между собой за право максимального приближения к замыслу композитора. Одним из таких вариантов является версия исполнения «Реквиема» с органом. Как знать, может быть именно здесь – ключ?

Подарок – Рождественский ангел

Если в сердце попала льдинка – нужно срочно что-то делать. Потому, что человек с ледяным сердцем – безжалостен. А безжалостный человек – это недобрый человек. Но мы-то с Вами знаем, что ещё не всё потеряно – ведь вера и дружба способны победить чары Снежной Королевы! Дружба способна на многое. Вера способна на всё. Мы расскажем Вам сказку про Кая и Герду. Про то, как они смогли растопить зло и вернуть замёрзшим розам цветение. И про то, что никогда не нужно садиться в карету к незнакомым королевам. Наш добрый сказочник орган поведает Вам обо всём, что случилось с верной девочкой Гердой в её долгом пути к справедливости. Трубы органа будут удивляться, плакать, сердиться и, конечно же – радоваться. Ведь добро всегда побеждает зло. Особенно, на Рождество!

Каждому ребенку -  зеркало Снежной королевы

В Кафедральном соборе состоится  премьерный показ постановки  «Истории о Нибелунгах» — средневековой героической саги, включенной в 2009 году в Список всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.

Известные российские актеры Лика Нифонтова, Виктор Вержбицкий и Анастасия Васильева познакомят московскую публику с героями средневекового германского эпоса.

Этот текст был выбран для постановки прежде всего потому, что он не теряет актуальности несмотря на то, что датируется XIII веком: в нем затронуты такие вечные категории, как поиск себя в меняющемся мире и бесстрашие.

Воссоздать атмосферу  великого немецкого эпоса поможет музыка Рихарда Вагнера.
Каждому слушателю - подарок

Орган, саксофон и дудук. Три мега-звезды, царящие на музыкальном Олимпе. И странно, что до сих пор они практически не встречались вместе. А ведь результат этой встречи удивителен – в одном месте, в одно и то же время собираются не просто три инструмента, а целых три эпохи! Эпоха барокко, эпоха джаза и фантастическая народная традиция. Слава Богу, у нас сейчас такое время, что и невозможное становится возможным. И величественный исторический  орган сольётся в ансамбле с армянским дудуком, оттенённым знойным тембром саксофона. А классические шедевры потеснятся, пропуская в свой концерт джаз и бездонные глубины народных напевов.

Орган. Великий инструмент, созданный для великой музыки. Трубы, устремлённые к небу, самой судьбой предназначены для бесед с Богом. Бог создал это мир. Орган прославляет мир, созданный Богом. Он, в своём необъятном диапазоне, охватывает всё возможное звуковое пространство – от рокочущих глубинных басов, до запредельно высоких птичьих трелей. Он – беспредельно богат и столь же беспредельно щедр. Он делится со слушателем всем, что имеет. Величайшие композиторы считали за честь писать свои произведения для него. Вивальди, Шуберт, Мендельсон, Брамс… и, конечно же, Бах. Все они отдали органу лучшую часть своей души. И их души продолжают жить в его звуках. Он – молитва. И он же – утешение. Он – страсть. И он же – отрешённость. Он – голос. И он же – фантастически богатое сопровождение голоса. Он – целый мир. Великий инструмент, созданный для великой музыки.

Подарок –  шляпка

Подарок – корона

Музыка обращена к Богу. И, в то же время, она обращена к человеку. Бог создал людей и хочет, чтобы они не только любили, но и понимали его. Чтобы небесное стало ближе к человеку, задело его сердце. Бах писал свою музыку сердцем. Но, при этом, выстроенность его произведений совершенна. Слушая божественное звучание Баховских фуг, порой не задумываешься, насколько они сложны по форме. А ведь полифонические построения того времени – сродни высшей математике. Бах был обыкновенным гением. Он писал просто о глубочайшем, используя сложнейшие современные ему музыкальные средства – при этом, частенько заглядывая на несколько веков вперёд. Но мы не замечаем всей этой сложности. Музыка Баха проста – потому, что она обращена к сердцу каждого из нас.

Подарок –свеча

Иоганн Себастьян Бах был великим органистом. И это наложило отпечаток на всё его творчество. Ощущение мирового пространства, заполненного звуками органа – красной нитью протянулось через всю его жизнь. Игра тембрами эмоций, осознание вселенского масштаба гармонии – вот то, что так и осталось непревзойдённым за все последующие века. Многие композиторы писали о человеке, но только Баху удалось сказать о человечестве. И речь его не устаревает, поскольку там, откуда приходит вдохновение, он смог расслышать что-то главное, основополагающее. Вселенная, открывшая ему свои тайны, требовала звуков. И Бах находил эти звуки. А мы… мы благоговейно внимаем волшебным трубам органа – ведь их одушевил гений, способный на доступном языке объяснить необъяснимое.

Киномузыка. Почти умирающий жанр. Жанр, помнящий великих композиторов – полноправных авторов великих фильмов. В те времена, в кино ходили, как в театр. И даже мысли не было, что можно смотреть фильм, одновременно шурша бумажкой от бутерброда и громко аппетитно чавкая. Увы, попкорновые фильмы вызвали к жизни попкорновую музыку. Музыку фоновую – не несущую глубокой смысловой нагрузки, но способствующую ритмичному жеванию. К сожалению, очень много подобного «добра» в современной российской фильмографии. И не надо винить в этом Голливуд. Сами виноваты. Вместо того чтобы брать для подражания лучшие образы, пытаемся копировать ширпотреб. А лучшие образцы есть. Да ещё какие! Вспомните знаменитое танго Карлоса Гарделя из фильма «Запах женщины» (кстати, оно же звучит в финале фильма «Правдивая ложь»), великолепные мелодии Эннио Морриконе. Музыка этих композиторов – полноправный участник фильмов, в своей неотделимости от видеоряда. Так же, как когда-то невозможно было представить фильмы без музыки Сергея Прокофьева, Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке. …Кстати, в лучших современных фильмах снова стала звучать классика – от Иоганна Себастьяна Баха и Вольфганга Амадея Моцарта – до Джоржа Гершвина. Так что ещё не всё потеряно.

Подарок – шляпка

«Титаник» - непотопляемый корабль и оглушительная трагедия гибели его. Легенда, не перестающая волновать умы человечества. Не знающая предела роскошь богачей, и захватывающие танцы ирландских переселенцев на нижних палубах. Изысканность классических манер, следующая единым курсом с неотёсанностью простонародных привычек, пропасть между возможностями миллионера и бедняка… и общая судьба на всех. Айсберг, не отдающий предпочтения ни флейте, ни волынке, ни органу. Все равны перед красотой и ужасом катастрофы – катастрофы, в которой величайшая гордыня отправилась на океанское дно. «Титаник» оказался фантастическим неудачником и предупреждением всем, дерзающим бросить вызов судьбе. А ещё – мечтой о невозможном. Мечтой несбывшейся, но оттого ещё более влекущей.

Подарок – свеча

Искусство импровизации – особый дар, редко встречающийся среди современных классических исполнителей. В наши дни, этот навык характерен, скорее, для джазменов. Но, в прежние времена, любой серьёзный музыкант должен был уметь творить неизведанное на глазах изумлённых слушателей. «Когда Иоганн Себастьян Бах, – пишет его первый биограф И.-Н. Форкель, – садился вне богослужебных собраний за орган, о чем его очень часто просили приезжие, то, выбрав тему, он разрабатывал её во всех формах органной композиции так, что тема эта всегда служила ему основой – даже тогда, когда он играл по два или несколько часов без перерыва». Некоторые свои импровизации Бах записывал. Но большинство мимолётных музыкальных озарений гения – так и исчезли без следа. Впрочем, серьёзно повлияв на всю стилистику творчества великого композитора и органиста. Тем интереснее будет услышать импровизационную музыку Баха рядом с современными джазовыми импровизациями. А, если добавить, что всё это будет звучать на органе, в исполнении Владимира Хомякова – одного из лучших классических органистов и непревзойдённого автора джазовых композиций, становится ясным, что концерт ожидается непредвиденным. Что ж, всё логично. Ведь латинское слово improvisus именно это и означает – непредвиденный.

Орган и аккордеон. Сочетание их в одном концерте – событие. Баховская фантазия и фуга соль мажор, равно как и три хоральные прелюдии – абсолютная, звучащая привычно-величественно, органная классика. Но вот «Ария» из второй оркестровой сюиты и «Шутка» из третьей, исполненные аккордеоном с органом – безусловный сюрприз для слушателей. А если к этому добавить ещё и концерт Марчелло, сыгранный в том же составе исполнителей – становится ясно, что вечер ожидается любопытный. Инструменты, как бы красуясь друг перед другом, примеривают всё новые и новые произведения. На две хоральные прелюдии Брамса и «Аллегретто» Мендельсона, представленные органом, аккордеон отвечает целой блистательной серией. Здесь и Сонаты Скарлатти, и «Баркарола» Рахманинова, и «Силуэты» Ганцера. И… вновь – совместное музицирование. Концерт Баха фа-минор – шедевр, обновлённый неожиданной трактовкой. Впрочем, полностью отступать от традиций, наверное, не стоит. Обязательно должен прозвучать Пьяццолла. Хотя бы… для того, чтоб аккордеон услышал восторженный отзыв органа об этом замечательном композиторе.

«Истории любви. Музыка кино»       

Красивые сказки всегда сопровождали человечество. Возможность примерить на себя чужое счастье – окрыляет, побуждая к поиску точно такого же… своего. Фабрики грёз работают без остановки. И величайшая из них, безусловно, Голливуд – мировая столица киноиндустрии, создавшая собственную вселенную, населённую удивительными персонажами. Мы верим в существование придуманных героев, ощущая их реальными людьми. Мы любим их. И они отвечают нам взаимностью. А какая любовь без музыки? Киномузыка – потрясающее явление наших дней, представляющее из себя самостоятельный жанр. Жанр-действие, жанр-иллюстрация, жанр-душа. Видеоряд без музыки – одномерен. Не зря же, на заре кинематографа, немую картинку всегда сопровождала игра тапёра. Возможности киномузыки безграничны. Подобно цунами, она выплёскивается за пределы породивших её фильмов и звучит в концертных залах, даря удивительные грёзы – столь необходимые нам, слушателям.