Лучшие итальянские художники эпохи Возрождения – объединились в этом концерте. Красота, спасающая мир, придёт к Вам, под восхитительные звуки музыки. И это – безусловно, событие. Ведь даже в самых знаменитых музеях мира невозможно увидеть, как оживают полотна, услышать сияющее звучание красок, приобщиться к чуду художественного творчества, совместно с великими. Под пение органа, привычное станет новым, старое – интригующим, светлое – просветлённым. Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти – три гения, чьи имена не нуждаются в представлении. Но каждая новая встреча с ними – незабываема.

Новое, на самом деле, часто оказывается хорошо забытым старым. Мы восхищаемся достижениями современной техники, не представляя, что нечто подобное (и даже более яркое и интересное!) уже существовало. Так, ещё за сто лет до Вивальди, расставленные по разным сторонам собора святого Марка (как правило, в форме креста), участники музицирования чередовали свои реплики, создавая у слушателя ощущение, которое в наши дни принято считать стереоэффектом. Тогда это называли – антифоном. Мы хотим понаблюдать, как восхитительно станут беседовать три органа – разбросанные во времени (вопросо-ответная структура) и в пространстве (вверху и внизу – напротив друг друга). День вчерашний и день сегодняшний. Будем сравнивать.

Весна властно вступает в свои права. И мы сообщаем, что концерт, посвящённый этому радостному событию – неизбежен. Равно, как и изумительная программа – Вивальди, Чайковский, Римский-Корсаков, Пьяццолла. Звуки весенней капели, первая трава, пробивающаяся сквозь оживающую землю, аромат раскрывающихся подснежников – в живописных музыкальных полотнах гениальных композиторов. Такое узнаваемое и… такое разное. Ведь каждый гений преломляет увиденное через призму собственной индивидуальности – посредством неповторимых гармоний, божественных мелодий, новаторского формообразования. И каждое из этих музыкальных откровений – близко и дорого для нас.   

Орган, дудук и саксофон. Три короля музыки. Орган – фактически сотворец классической музыки в Европе. Без него она, безусловно, была бы совершенно другой. Впрочем, и представить себе историю музыки без органа практически невозможно. Саксофон же – очень молод. Ему меньше двух веков. Но он уже успел себя зарекомендовать одним из создателей джаза. В нашем концерте саксофон представлен целыми двумя квартетами – мужским и женским. Можно сравнить различность взглядов и подходов. А вот голос дудука зазвучал на концертной эстраде совсем недавно. И это при том, что инструмент – почти ровесник органа. Ведь судьба дудука неразрывно связана с судьбой армянского народа. Великого народа, легенда которого уходит в тысячелетия. Каждый из инструментов ярок и индивидуален. Созвучие их в общем концерте не может не радовать – ведь прямо на наших глазах пишется новая, удивительная страница музыкальной летописи.

Весна – пора цветения. Надежда, раскрывая лепестки, устремляется к солнцу... мир, уставший от долгой зимы, хочет тепла и добра. Чарующие рулады кельтской (леверсной) арфы, тембровые роскошества органа – переплетаясь в сказочный букет, дополняют друг друга, в энтузиазме весеннего возрождения. Стужи, наконец-то, кончились! И музыка, подобно удивительному цветку, распускается под сводами старинного собора – даруя счастье. А ещё… главное! Восхитительный детский хор, пение которого – сама весна. Ведь чистые голоса детей, напоминающие голоса ангелов – наше звонкое будущее, наша надежда, наша вера. Кстати, хор так и называется – «Веснянка». И у него совершенно недетский юбилей – 55 лет!

Если кто-то скажет Вам, что все английские волынки одинаковые – не верьте этому человеку. Либо он ничего не знает, либо пытается Вас обмануть. Громогласная шотландская волынка – инструмент, созданный для войны и парадов. Она всегда и везде сопровождала великих солдат шотландской армии. Ирландская волынка мягче, аристократичнее. Голос её более нежный, задумчивый. Диапазоны также различны. Против целых двух хроматических у ирландской – одна октава у шотландской. Басы шотландской фиксированные квинтовые, у ирландской – позволяют варьировать звуковысотность. Отличаются инструменты и способом подачи воздуха в мешок. Если шотландская – типичный, по сути, духовой инструмент, воздух в неё задувается через трубку, то ирландская в чём-то ближе к органу, подача воздуха в неё – механическая, через меха.
А вот отдать первенство какой-либо из волынок невозможно. Обе великолепны – каждая по-своему. И обе – неимоверно популярны.

Орган. Великий инструмент, созданный для великой музыки. Трубы, устремлённые к небу, самой судьбой предназначены для бесед с Богом. Бог создал это мир. Орган прославляет мир, созданный Богом. Он, в своём необъятном диапазоне, охватывает всё возможное звуковое пространство – от рокочущих глубинных басов, до запредельно высоких птичьих трелей. Он – беспредельно богат и столь же беспредельно щедр. Он делится со слушателем всем, что имеет. Величайшие композиторы считали за честь писать свои произведения для него. Вивальди, Шуберт, Мендельсон, Брамс… и, конечно же, Бах. Все они отдали органу лучшую часть своей души. И их души продолжают жить в его звуках. Он – молитва. И он же – утешение. Он – страсть. И он же – отрешённость. Он – голос. И он же – фантастически богатое сопровождение голоса. Он – целый мир. Великий инструмент, созданный для великой музыки.
Богатство и щедрость палитры Огюста Ренуара – необъятны. И это роднит его с величайшими органными партитурами. Подобное сравнение, на первый взгляд, может показаться парадоксальным, но… прислушайтесь… присмотритесь…