Шедевры мировой киномузыки: Интерстеллар, Тёмный рыцарь, Призрак оперы

Этот концерт посвящён киномузыке – удивительному жанру, рождением своим обязанному кинематографу. Трудно представить себе шедевры кино без музыки – она передаёт то, что реально (хоть и невидимо) существует в кадре… ощущаясь исключительно на уровне чувств и подсознания. Если лишить видеоряд его неотъемлемой звуковой музыкальной составляющей, насколько обеднённым получится результат! Но музыка кинофильма, исполненная в концертном зале – самодостаточна… Знаменитые, а порой и ставшие легендарными темы, давно перешагнули границы экрана и восхищают не только завзятых киноманов, но и всех истинных ценителей хорошей музыки, написанной композиторами с мировым признанием, которые вложили в эти шедевры свой талант и страсть к музыке и кино.

В этом концерте прозвучат широко известные сочинения, которые напомнят великолепные фильмы и несомненно подарят прекрасное настроение. Окунитесь в романтическую атмосферу, зарядитесь позитивными эмоциями! 

Музыкальный мир фэнтези: Хроники Нарнии, Властелин колец, Гарри Поттер

Мир фэнтези, полный опасностей, приключений, непримиримых врагов и верных друзей, с которыми даже самые сложные задачи кажутся проще, магически притягателен как для детей, так и для взрослых.

Вас ждёт новая встреча с героями «Хроник Нарнии», «Гарри Поттера» и «Властелина колец» - наиболее известных произведений этого жанра последних десятилетий, которые давно приобрели статус культовых и продолжают завоёвывать сердца всё новых почитателей. Это неудивительно! Такой мир, где долгий и непростой путь всегда приводит к неизбежной победе Добра - заветная мечта каждого из нас.

Мы приглашаем вас провести этот вечер со знаменитым Государственным оркестром «Гусляры России», который исполнит музыкальные темы из легендарных фильмов. Киномузыка давно шагнула за рамки экранов и стала самостоятельным явлением, она звучит на самых разных концертных площадках в различных аранжировках. Однако исполнение популярных мелодий большими оркестрами имеет давнюю традицию и обладает особым очарованием и притягательностью. 

Окунитесь в романтическую атмосферу, вспомните захватывающие и драматические сюжеты любимых фильмов, зарядитесь позитивными эмоциями! Пусть вам помогут в этом Природа и Музыка! 

«Звучащие полотна. Импрессионисты»

Романтический вечер с органом и саксофоном

Импрессионизм - это впечатление, возведённое в Абсолют. Кисть художника фиксирует реальность, нисколько не приукрашивая её - разве божественная красота нуждается в улучшении? Импрессионизм - это остановленное художником мгновение. Часто, самое обычное, но всегда - бесконечно прекрасное. Импрессионизм - это яркие краски и воздух, наполнившие художественные полотна. Под сводами собора поет орган и саксофон, переплетаясь красками восхитительных тембров с музыкальным совершенством полотен. Красота, созданная руками человеческими, славит величие Творца!

Оркестр-шоу: 

Шедевры Поля Мориа, Стинга, Queen

Проведите чудесный вечер в стенах старинного собора, наслаждаясь музыкой, которая не перестаёт восхищать. Именно неизменная любовь слушателей объединяет столь разных музыкантов как Поль Мориа, Стинг, группы "Queen".

Созданный Полем Мориа в 1965 году Гранд-оркестр обрёл свое особое звучание, задал новый стандарт эстрадного исполнительства, многие годы совершал мировые туры, ставя рекорды посещаемости концертов. 

Ярчайшим представителем следующего поколения исполнителей  стала группа "Queen", впечатляющая карьера Гордона Самнера (Sting) продолжается и по сей день. Сейчас уже невозможно представить современную поп-музыку без  ставшей самым популярным спортивным гимном композиции "We Are The Champions" или песни "Every Breath You Take", которая только в американском радиоэфире прозвучала более 10 миллионов раз.

Десятилетиями эти знаменитые музыканты остаются на вершине популярности. Их композиции узнаваемы с первых нот, их магия продолжает завораживать миллионы поклонников.

В этом концерте вы услышите органную и оркестровую версии легендарных хитов, которые давно завоевали весь мир и конечно не оставят равнодушными и вас. 

Дудук, оркестр, орган

​Этот концерт - торжество народной музыки. Волнующая, мужественная и одновременно лиричная, она - отражение души и многовековой истории народов.

Народная музыка многогранна и безгранична, её высокий посыл понятен без перевода, она - основа всей музыкальной культуры человечества.

Концерт объединяет в звуковом и культурологическом пространстве русскую и армянскую традиционную музыку. Встречаются гусли, орган и дудук. За каждым из участников концерта – неразрывная история великих народов. 

Орган, дудук, гусли - инструменты с разной музыкальной историей. Создать из столь непохожих инструментов единый творческий организм - смелая и оригинальная идея талантливых музыкантов, вновь и вновь покоряющих публику своим мастерством. Невозможно представить мировое музыкальное наследие без неподражаемой гармонии чарующего голоса древнего армянского дудука. Гусли легендарно-былинны… Прозвучит сегодня и торжественный голос органа, ведущего свою родословную от древних волынок «короля инструментов» - ему подвластны любые жанры. 

Участники этого концерта много лет посвятили бережному сохранению и творческому развитию фольклорных традиций, что неизменно находит живой отклик у московской публики, всегда тепло принимающей их выступления. Слушаем. Сравниваем. Убеждаемся в том, что, при всех кажущихся различиях, мы – едины! 

Проект «Неоклассика»

Рихтер, Найман, Пярт, Канчелли

Посвящение Гии Канчелли

Сегодняшний концерт посвящён наиболее значительными фигурам в музыкальной неоклассике, эстетически стремящейся к равновесию всех художественных элементов, логичной, понятной и одновременного вызывающей глубокий эмоциональный отклик у современного слушателя. Их музыка, сочетающая традиционные формы и новаторские подходы, символизирует переход от академизма к современности.

Майкл Найман, Макс Рихтер, Арво Пярт относятся к тем композиторам, чьи сочинения стали самыми исполняемыми в мировом масштабе. Обладатели классического музыкального образования и авторы целого ряда программных академических произведений от симфоний до камерных ансамблей, эти признанные мэтры нашли свой оригинальный путь в искусстве, их музыка стала выдающимся явлением культуры, во многом определяющим эстетику наших дней. 

Этим концертом мы также отдаём дань памяти Гии Канчели, ушедшего из жизни 2 октября три года назад. Его всемирно известное сочинение 2005 года "Amao omi" для смешанного хора и квартета саксофонистов, затрагивающее трагическую во все времена тему войны, имело для замечательного советского и грузинского композитора сакральное значение. "Хор - совсем особый мир. Он гораздо ближе к Всевышнему, чем все прочие обитатели нашей грешной земли",- отмечал Гия Александрович. Неслучайно сегодня эта возвышенная музыка звучит в стенах старинного собора.

Чайковский. Щелкунчик

     Моцарт. Маленькая ночная серенада

     Бетховен. Лунная соната

Что такое гений? Как отличить действительно гениальное творение? При всей загадочности самой природы гениальности ответ на этот вопрос представляется вполне очевидным. Гениальное неподвластно времени, быстро меняющимся модным веяниям или настроениям. Гений - категория вечного. Такие произведения неизменно притягивают, вновь и вновь очаровывают, поражают воображение и побуждают к размышлению. Сегодня пространство старинного собора заполнят божественная музыка и образы, рождённые вдохновением титана Высокого Возрождения, «универсального человека» на все времена Леонардо да Винчи.

Необычайная одарённость композиторов, чьи произведения прозвучат в этом чудесном праздничном концерте, несомненна и доказана временем.

Вы услышите опусы, которые принято называть популярной классикой. Эта сочинения сумели покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире не одно столетие.

Неизвестна история создания Вольфгангом Амадеем Моцартом волшебной серенады №13, более известной как "Маленькая ночная серенада". По мнению музыковедов, произведение, первоначально состоявшее из пяти частей, могло быть написано на заказ для исполнения на ночных концертах на природе.

Какие бы загадки ни окружали творцов и их творения, бесспорным, однако, остаётся величие этой музыки, желание слушать и исполнять замечательные  фуги, концерты, серенады.

Гениальная музыка и живопись, сливаясь в единой гармонии в пространстве старинного собора, несомненно создадут возвышенную и романтичную атмосферу вечера!

«Ночь в Соборе. Бах: Великое»

Шедевры Морриконе, Леграна и Космы

В этом году исполняется 126 лет с того дня, когда легендарные Луи и Огюст Люмьер впервые представили в Париже "синематограф". Вероятно, при всей надежде на коммерческий успех своего изобретения, знаменитые братья не могли в полной мере предвидеть, какое огромное значение приобретёт кино, сколь ярко будут сверкать его звёзды, насколько важную роль во всех областях нового искусства сыграют их славные соотечественники.

В сферу интересов замечательных композиторов, творчеству которых посвящён этот чудесный вечер, входила и симфоническая, и джазовая музыка, но именно кинематограф принёс им мировую известность. Мишель Легран и Владимир Косма родились в семьях профессиональных музыкантов, уже с раннего детства проявили завидные способности к музыке, учились в Париже у одного и того же педагога и в киноиндустрию пришли почти одновременно, причём Легран, уже имевший  блестящую репутацию у мэтров кино,  в 1965 году пригласил Косма к сотрудничеству, что послужило началом более чем удачной самостоятельной карьеры Владимира. Сейчас уже невозможно представить кинематограф без таких знаковых картин, как "Девушки из Рошфора"или "Шербургские зонтики", "Игрушка" или "Бал", а сами эти фильмы без великолепной музыки Мишеля Леграна и Владимира Косма. 

Вселенная Циммера и Гласса

Видеоинсталляция: Вселенная  

глазами телескопа Hubble

Этот концерт посвящён наиболее значительными фигурам в музыкальной неоклассике, эстетически стремящейся к равновесию всех художественных элементов, логичной, понятной  и одновременного вызывающей глубокий эмоциональный отклик у современного слушателя. Их музыка, сочетающая традиционные формы и новаторские подходы, символизирует переход от академизма к современности.

Филип Гласс относится к тем композиторам, чья музыка стала самой исполняемой в мировом масштабе. Обладатель классического музыкального образования и автор целого ряда программных академических произведений от симфоний до камерных ансамблей, нашей аудитории он в большей степени известны как выдающиеся кинокомпозиторы, так же как и Ханс Циммер. Каждый из этих признанных мэтров - лауреат самых престижных премий за свои оригинальные киноработы. Шагнув далеко за пределы экрана их музыка стала самостоятельным явлением культуры, во многом определяющим эстетику наших дней.

Summer Fest в Кафедральном

     Вивальди. Времена года

    Моцарт. Маленькая ночная серенада

   Бетховен. К Элизе

Вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире не одно столетие.

Помимо необычайной востребованности как у самой широкой аудитории, так и у исполнителей, произведения, которые прозвучат в этом концерте имеют ещё одну общую черту - их сопровождает некая загадка. Так, "Четыре времени года" А. Вивальди - лишь первые из двенадцати скрипичных концертов цикла "Спор гармонии с изобретением".

Неизвестна история создания Вольфгангом Амадеем Моцартом одного из самых узнаваемых своих сочинений - серенады №13, более известной как "Маленькая ночная серенада". По мнению музыковедов произведение, первоначально состоявшее из пяти частей, могло быть написано на заказ для исполнения на летних ночных концертах на природе.

Неопределённость существует также в отношении знаменитой багатели Л. ван Бетховена "К Элизе", многим знакомой с детства. Рукопись пьесы исчезла вскоре после первой публикации в 1867 году и до сих пор не найдено ответа на вопрос, кому именно Бетховен посвятил своё сочинение - пианистке Терезе Малфати, блестяще исполнявшей его музыку, сопрано Элизабет Рёкель или супруге императора Александра I Елизавете Алексеевне.

Какие бы загадки ни окружали творцов и их творения, бесспорным, однако, остаётся величие этой музыки, желание слушать и исполнять  гениальные пьесы, концерты, серенады. Наш концерт - возможность осуществить это желание.

Проект «Неоклассика»

Людовико Эйнауди

Всемирно известный итальянец Людовико Эйнауди, как и многие знаменитые музыканты, заинтересовался музыкой ещё в детстве. К моменту поступления в миланскую консерваторию им. Дж.Верди юноша уже имел в творческом багаже несколько пьес, сочинённых для акустической гитары. Он получил классическое образование и начал свою карьеру с сочинения традиционных камерных произведений, которым сопутствовал заметный успех. Людовико, однако, решает продолжить обучение и в 1982 году обращается к выдающемуся композитору-новатору Лучано Берио. По словам Эйнауди, он "учил, что в музыке должно быть внутреннее достоинство". Изучая аранжировки наставника, Людовико перенимает от него "очень открытый взгляд на музыку" и находит собственный путь. Его музыку отличает медитативность с опорой на минимализм, сочетание этнических мотивов, народных традиций и современных тенденций в поп и рок-музыке.

С середины 1990-х годов этот неповторимый стиль очень востребован в кинематографе. В качестве создателя мультимедийных проектов и саундтреков Эйнауди работает с такими признанными мастерами как Клинт Иствуд, Рассел Кроу, Даррен Аранофски, становится обладателем нескольких престижных национальных и международных наград и номинантом на премию "Оскар". Он также продолжает успешную концертную деятельность и выпуск сольных альбомов.

Сегодня прозвучат замечательные, широко известные композиции, которые давно по достоинству оценили и музыкальные критики, и слушатели разных стран.

«Звучащие полотна. Микеланджело»

Ночь в соборе!

Моцарт. Реквием

В этом необычайном концерте соединились произведения двух величайших гениев человечества Микеланджело Буонарроти и Вольфганга Амадея Моцарта.

Трудно переоценить силу божественного вдохновения, которым проведение наделило этих творцов. Их воздействие на душу, чувства, мысли как современников, так и последующих поколений огромно и неоспоримо.

Судьба уготовила Микеланджело долгую жизнь, охватившую почти всю эпоху Высокого Возрождения. Жизнь же Моцарта оборвалась рано, его знаменитый Реквием - произведение, по мнению известного дирижёра и исследователя Николауса Арнонкура, глубоко личностное - оказался последним (и незавершённым) сочинением. Однако та мощь и страсть, с которой жили и творили эти выдающиеся художники, неподвластны времени. Их искусство стало и нашим достоянием. Этот вечер в старинном соборе подарит вам торжественное и светлое настроение.

«Звучащие полотна. Ван Гог»

«Неоклассика: Циммер, 

Йоханнссон, Такэмицу»

Что такое классическая музыка? В общепринятом понимании это образцовые произведения музыкальной культуры. Однако образцами для разных времён могут быть совершенно различные сочинения, как различны дух, философия, эстетика прошлого и нынешнего века. Сегодня в старинном соборе вы услышите музыку наших знаменитых современников, чьё творчество, отличаясь от знакомых классических образцов, тем не менее именно в классике черпает свою проникновенность и силу. Новая академическая музыка прозвучит в исполнении органа, инструмента с древней родословной, которому подвластны любые жанры, и исполнители Percarus Group. Ведь Музыка - универсальный посредник между человеком и вечностью, и это её предназначение не зависит от времени создания выдающихся произведений.

Summer Fest в Кафедральном

Времена года: Вивальди и Рихтер

Видеоинсталляция: Млечный путь 

глазами телескопа Hubble

Весна, Лето, Осень, Зима...И снова весна, лето, осень, зима. Как в самом начале весны не вспомнить о неизменном круговороте времени и неизбежном обновлении!

Однако в нашем случае при всей схожести этих времён года, они тем не менее  различны так же, как отличается век XVIII от века XXI.

Гениальные произведения становятся спутниками многих поколений, проходят сквозь века, ничуть не теряя своей притягательности и глубины творческого замысла. Но время меняет нас и заставляет по-новому взглянуть на привычные формы и устоявшиеся каноны.

Известный британский композитор Макс Рихтер услышал в знакомых гармониях виртуоза эпохи барокко Антонио Вивальди современный ритм и темп. Послушайте и сравните "Времена года" М. Рихтера и "Четыре времени года" А. Вивальди. 

Summer Fest в Кафедральном

Симфонические хиты: Интерстеллар, 

Звёздные войны, Темный рыцарь 

Этот концерт посвящён киномузыке – удивительному жанру, рождением своим обязанному кинематографу. Трудно представить себе шедевры кино без музыки – она передаёт то, что реально (хоть и невидимо) существует в кадре… ощущаясь исключительно на уровне чувств и подсознания. Если лишить видеоряд его неотъемлемой звуковой музыкальной составляющей, насколько обеднённым получится результат! Но музыка кинофильма, исполненная в концертном зале – самодостаточна… Знаменитые, а порой и ставшие легендарными темы, давно перешагнули границы экрана и восхищают не только завзятых киноманов, но и всех истинных ценителей хорошей музыки, написанной композиторами с мировым признанием, которые вложили в эти шедевры свой талант и страсть к музыке и кино.

В этом концерте прозвучат широко известные сочинения, которые напомнят великолепные фильмы и несомненно подарят прекрасное настроение. Окунитесь в романтическую атмосферу, зарядитесь позитивными эмоциями! 

Summer Fest в Кафедральном

Оркестр-шоу: Поль Мориа, Стинг, Queen

Проведите чудесный летний вечер в стенах старинного собора, наслаждаясь музыкой, которая не перестаёт восхищать. Именно неизменная любовь слушателей объединяет столь разных музыкантов как Поль Мориа, Стинг и группу "Queen".

Созданный Полем Мориа в 1965 году Гранд-оркестр обрёл свое особое звучание, задал новый стандарт эстрадного исполнительства, многие годы совершал мировые туры, ставя рекорды посещаемости концертов. 

Ярчайшим представителем следующего поколения исполнителей  стала группа "Queen", впечатляющая карьера Гордона Самнера (Sting) продолжается и по сей день. Сейчас уже невозможно представить современную поп-музыку без  ставшей самым популярным спортивным гимном композиции "We Are The Champions" или песни "Every Breath You Take", которая только в американском радиоэфире прозвучала более 10 миллионов раз.

Десятилетиями эти знаменитые музыканты остаются на вершине популярности. Их композиции узнаваемы с первых нот, их магия продолжает завораживать миллионы поклонников.

В этом концерте вы услышите органную и оркестровую версии легендарных хитов, которые давно завоевали весь мир и конечно не оставят равнодушными и вас. 

«Звучащие полотна. Марк Шагал»

Четыре саксофона и орган 

Этот концерт посвящён наиболее значительными фигурам в музыкальной неоклассике, эстетически стремящейся к равновесию всех художественных элементов, логичной, понятной  и одновременного вызывающей глубокий эмоциональный отклик у современного слушателя. Их музыка, сочетающая традиционные формы и новаторские подходы, символизирует переход от академизма к современности.

Майкл Найман и Филип Гласс относятся к тем композиторам, чья музыка стала самой исполняемой в мировом масштабе. Обладатели классического музыкального образования и авторы целого ряда программных академических произведений от симфоний до камерных ансамблей, нашей аудитории они в большей степени известны как выдающиеся кинокомпозиторы. Каждый из этих признанных мэтров - лауреат самых престижных премий за свои оригинальные киноработы. Легендарным можно назвать многолетнее сотрудничество Рота и Феллини, без завораживающих саундтреков Наймана уже невозможно представить кинематограф стран Содружества, музыка к знаменитой ленте "Красавица и чудовище" или культовому "Орфею" Жана Кокто обрела совершенно новое звучание в операх Гласса. Шагнув далеко за пределы экрана их музыка стала самостоятельным явлением культуры, во многом определяющим эстетику наших дней.

       Summer Fest в Кафедральном

         Моцарт. Маленькая ночная серенада

    Бетховен. Лунная соната

  Чайковский. Щелкунчик

Произведения, которые прозвучат в этом концерте относятся к самым узнаваемым и наиболее известным сочинениям трёх великих композиторов. Их появление в программе майского вечера в старинном соборе неслучайно.
Лёгкая, жизнерадостная серенада Вольфганга Амадея Моцарта, более известная как "Маленькая ночная серенада", по мнению многих музыковедов была написана на заказ для исполнения на летних ночных концертах, а слушая сонату Людвига Ван Бетховена, уже после смерти автора получившую название "Лунная соната", можно легко представить блеск лунного света на летней озёрной глади.
Замечательные сочинения различны по характеру. Их написанию способствовали разные и не всегда благоприятные обстоятельства. Но есть то, что их роднит - гений их создателей, неизменная популярность у исполнителей и преданная любовь самой широкой публики, неподвластная времени.
«Лунная соната». Написанная в 1801 году и посвященная графине Джульетте Гвиччарди, первой любви композитора. Названная так современниками, по ассоциациям с романтической картиной лунной ночи, эта музыка, в первую очередь – о человеке, его мятущейся душе… в зыбком музыкально-звуковом воплощении гения. Равномерность движения мелодии гипнотически завораживает, заставляя поверить в чудо. 
«Маленькая ночная серенада» – яркий образец «лёгкого жанра» классической эпохи и одно из самых известных произведений Вольфганга Амадея Моцарта. Была написана 10 августа 1787 года – вскоре после «Свадьбы Фигаро» и перед тремя последними симфониями. Оркестровые серенады, в то время, обычно писались композиторами на заказ. Но… история не сохранила имя заказчика. А ещё – куда-то исчез менуэт, звучавший между 1-ой и 2-ой частями. Но и сохранившиеся четыре части (Allegro, романс, менуэт и рондо) – абсолютный шедевр. 
Замечательный сюжет "Щелкунчика" стал немедленно популярен уже с момента первой публикации в 1816 г. Чудесная сказка и сегодня продолжает привлекать внимание художников разных жанров - живописцев, кинематографистов, мультипликаторов - и остаётся любимой новогодней историей для всех, кто верит в торжество Добра и Любви. 

К 75-летию Владимира Мартынова

Проект «Цивилизация»

«Круговращенья: орган и скрипка»

Что такое классическая музыка? В общепринятом понимании это образцовые произведения музыкальной культуры. Однако образцами для разных времён могут быть совершенно различные сочинения, как различны дух, философия, эстетика прошлого и нынешнего века.
 Музыку Владимира Мартынова, его многогранную просветительскую деятельность, как впрочем и всю его жизнь в искусстве, сложно охарактеризовать в привычных терминах. Эксперименты с электронной музыкой, глубокое увлечение восточными культурами и христианской философией, изучение фольклора и музыки европейского Возрождения, погружение в авангард и музыкальный минимализм, переход к "новой простоте". А дальше следует временный отказ от сочинительства, преподавание в духовной академии, расшифровка древних певческих рукописей. Неординарное творчество автора саундтреков к целому ряду известных отечественных и европейских фильмов, философских и музыковедческих трудов не может не вызывать споров и противоречивых суждений среди коллег и критиков. Однако, произведение, которое вы услышите сегодня отличается гармонией, размеренным ритмом, мажорной тональностью и ангельским соло, время от времени прерывающимся как бы стуком в дверь. "Войдите!",- приглашает слушателей композитор. 
 Необычным был путь в искусстве и знаменитого Дьёрдя Лигети, который несколько раз менял стили композиции, переходя от электронной к акустической инструментальной музыке, от сонорики к неоромантизму, изобретая собственные техники и ритмические системы. Его своеобразный музыкальный язык так покорил известного режиссера Стенли Кубрика, что сочинения Лигети были использованы им в легендарной "Космической Одиссее" (правда, это привело к конфликту с композитором).
Новая академическая музыка прозвучит в исполнении органа, инструмента, которому подвластны любые жанры, и скрипки.

«Звучащие полотна. Импрессионисты»

Проект «Неоклассика»

Эйнауди, Арнальдс, Циммер  

Известные композиторы, произведения которых вы услышите сегодня - выросли и сформировались в разной культурной среде, однако их многое объединяет. Говоря о каждом из них, невозможно избежать стандартной фразы - "один из самых известных композиторов своей страны". Этот неоспоримый факт отмечается во всех многочисленных статьях, посвящённых их творчеству.
 Как и многие одарённые музыканты, наши герои заинтересовались музыкой ещё в детстве. Все трое испытали сильное влияние традиционных академических жанров, изучали современные течения, электронную музыку и в результате выработали собственный стиль, основа которого - минимализм.
 Каждый из них добился заслуженного признания как коллег и критиков, так и самой широкой аудитории. Их мелодичная, запоминающаяся музыка звучит в знаменитых концертных залах, в театральных постановках, с экранов, сопровождает спортивные события мирового масштаба.

«Музыка стихий. Океан и космос»

Японская флейта, орган и ханг-драм

Орган, японская бамбуковая флейта сякухати и ханг-драм поют песни далёких галактик, погружая слушателя в космические тайны, приоткрывая загадки творения мира. Удивительное сочетание тембров пробуждает подсознательное понимание: из тех далёких времён, когда человек был неотъемлемой частью природы: небо разговаривало с душой, а душа ощущала неразрывную связь со звёздами. Сегодняшний день, переусложнённый техническим совершенством, настоятельно требует приобщения к первоистокам чувств, эмоционально подпитывающих разум.

Summer Fest в Кафедральном

Вивальди. Времена года

Бах. Токката и фуга ре минор  

Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире не одно столетие.
Помимо необычайной востребованности как у самой широкой аудитории, так и у исполнителей, произведения, которые прозвучат в этом концерте имеют ещё одну общую черту - их сопровождает некая загадка. Так, легендарные "Четыре времени года", написанные Антонио Вивальди  в 20-х годах XVIII века - лишь первые из двенадцати скрипичных концертов цикла "Спор гармонии с изобретением".
Неопределённость существует также в отношении одного из самых популярных сочинений Иоганна Себастьяна Баха - токкаты и фуги ре минор: в последние десятилетия прошедшего века авторство этого выдающегося произведения подвергалось некоторому сомнению. Исследователи спорят также о времени написания опуса. Оригинал нотного текста утерян, первая публикация, основанная на рукописной копии немецкого органиста Иоганнеса Рингка(1717- 1778 г.) появилась лишь в 1833 году благодаря известным усилиям Феликса Мендельсона. 
Но какие бы загадки ни окружали творцов и их творения, бесспорным, однако, остаётся величие этой музыки, желание слушать и исполнять замечательные фуги, концерты, серенады. Наш концерт - возможность осуществить это желание.

Симфонические хиты

Шедевры мировой киномузыки: 

Интерстеллар, Гладиатор, Тёмный рыцарь

Этот концерт посвящён киномузыке – удивительному жанру, рождением своим обязанному кинематографу. Трудно представить себе шедевры кино без музыки – она передаёт то, что реально (хоть и невидимо) существует в кадре… ощущаясь исключительно на уровне чувств и подсознания. Если лишить видеоряд его неотъемлемой звуковой музыкальной составляющей, насколько обеднённым получится результат! Но музыка кинофильма, исполненная в концертном зале – самодостаточна… Знаменитые, а порой и ставшие легендарными темы, давно перешагнули границы экрана и восхищают не только завзятых киноманов, но и всех истинных ценителей хорошей музыки, написанной композиторами с мировым признанием, которые вложили в эти шедевры свой талант и страсть к музыке и кино.
 В этом концерте прозвучат широко известные сочинения, которые напомнят великолепные фильмы и несомненно подарят прекрасное настроение. Окунитесь в романтическую атмосферу, зарядитесь позитивными эмоциями!

«Звучащие полотна. Ван Гог»

Проект «Неоклассика. Макс Рихтер»

Макс Рихтер, изучавший композицию в университете Эдинбурга и престижной лондонской Королевской академии музыки, начал свою музыкальную карьеру в составе секстета пианистов, в основном исполняя музыку А. Пярта, Ф. Гласса и других знаменитых минималистов. Современные жанры, поиск нового звучания увлекли Рихтера-композитора и уже первый сольный диск Макса заслужил высокую оценку критиков. Его стиль быстро стал узнаваем и востребован, в том числе и в кинематографе. Музыка Рихтера звучит в частности в фильмах выдающихся режиссёров М. Скорсезе и Р. Скотта.

Одна из самых известных работ Макса Рихтера, вышедшие в 2012 году «Времена года» — интерпретация замечательных скрипичных концертов гения барокко Антонио Вивальди в духе минимализма, необычайно популярны у публики и исполнителей. Запись этого сочинения возглавила рейтинги классической музыки как в Великобритании, так и за океаном.

Этот концерт познакомит вас с Максом Рихтером — обладателем многих призов и премий, новатором и признанным современным классиком, творчество которого вызывает споры и никого не оставляет равнодушным.

Summer Fest в Кафедральном

Моцарт. Маленькая ночная серенада

Вивальди. Времена года

"Здесь всё полно жизни, здесь всё захватывает, потрясает, и увлечённому слушателю остаётся только отдаться во власть редкого и благодатного художественного удовольствия", - писал музыковед Ю.Энгель в газете "Русские ведомости" от 27 ноября 1898 года, откликаясь на премьеру одноактной оперы Римского-Корсакова "Моцарт и Сальери" в Русской частной опере (театр С.Мамонтова).
Работу над самой лаконичной из своих опер, либретто которой почти полностью соответствует знаменитому пушкинскому тексту, Николай Андреевич начал в январе 1897 года. Сочинение, посвященное памяти А.С.Даргомыжского как "признание его заслуги в создании жанра камерной оперы", уже в конце того же года было показано на домашнем представлении. Всё произведение целиком исполнял великий Ф.И.Шаляпин (очень полюбивший эту оперу), а за роялем ему аккомпанировал С.В.Рахманинов. "Всем понравилось", - с радостью отмечал Римский-Корсаков.
Надеемся, что концертное исполнении этой подлинной жемчужины русского музыкального искусства сегодня понравится и вам.

«Звучащие полотна. Рерих»

Проект «Неоклассика»

«Циммер, Йоханнссон, Хисаиси, Рихтер»

Известные композиторы - исландец Йохан Йоханнссон, британец Макс Рихтер, японец Дзё Хисаиси, произведения которых вы услышите сегодня - выросли и сформировались в разной культурной среде, однако их многое объединяет. Говоря о каждом из них, невозможно избежать стандартной фразы - "один из самых известных композиторов своей страны". Этот неоспоримый факт отмечается во всех многочисленных статьях, посвящённых их творчеству.
 Как и многие одарённые музыканты. наши герои заинтересовались музыкой ещё в детстве. И хоть Йоханнссон, в отличие от Рихтера и Хисаиси, не получил специального музыкального образования ( в университете Рейкьявика он изучал иностранные языки и литературу), музыка рано стала его профессией.
Все трое испытали сильное влияние традиционных академических жанров, изучали современные течения, электронную музыку и в результате выработали собственный стиль, основа которого - минимализм.
Каждый из них добился заслуженного признания как коллег и критиков, так и самой широкой аудитории. Их мелодичная, запоминающаяся музыка звучит в знаменитых концертных залах, в театральных постановках, с экранов, сопровождает спортивные события мирового масштаба.
Жизнь Йохана Йоханнссона оборвалась в 2018 году. Макс Рихтер и Дзё Хисаиси продолжают создавать и популяризировать новую классику. Именно с этой целью в 2004 году Дзё Хисаисисформировал World Dream Orchestra ("Мировой оркестр мечты"), чья оригинальная программа, соединяющая знаковые классические и современные сочинения, пользуется неизменным успехом во всём мире.
 Макс Рихтер, изучавший композицию в университете Эдинбурга и престижной лондонской Королевской академии музыки, начал свою музыкальную карьеру в составе секстета пианистов, в основном исполняя музыку А. Пярта, Ф. Гласса и других знаменитых минималистов. Современные жанры, поиск нового звучания увлекли Рихтера-композитора и уже первый сольный диск Макса заслужил высокую оценку критиков. Его стиль быстро стал узнаваем и востребован, в том числе и в кинематографе. Музыка Рихтера звучит в частности в фильмах выдающихся режиссёров М. Скорсезе и Р. Скотта.
 Этот концерт познакомит вас с композиторами-неоклассиками — обладателями многих призов и премий, новаторами и признанные современными классиками, творчество которых вызывает споры и никого не оставляет равнодушным.

Фестиваль «Фонд Бельканто - 15 лет»

Ночь в Соборе. Бах: Великое и главное»

Видеоинсталляция: Вселенная глазами телескопа Hubble

Программа концерта составлена из выдающихся сочинений великого Иоганна Себастьяна Баха, одной из самых значительных фигур в мировой культуре, композитора, оказавшего решающее влияние на всё последующее развитие музыкального искусства. Гигант эпохи барокко работал во всех жанрах, кроме оперы. Среди более чем 1000 известных произведений - фуги, каноны, концерты, хоралы, дивертисменты, кантаты. 
 Необычайно плодовитый и широко известный при жизни автор был практически забыт после смерти. Но не всеми. Замечательные композиторы, прежде всего сыновья и ученики Баха, а также их последователи всегда осознавали значение его наследия. Как и сам Бах высоко ценил своего незаслуженно забытого предшественника Антонио Вивальди. Транскрипции концертов Вивальди, выполненные Бахом для органа, спасли музыку венецианца от посмертного забвения и помогли донести её до наших времён.
 Интерес к личности и творчеству И.С.Баха, вспыхнув с новой силой в XIX веке, не угасает и сегодня. Этот концерт, в котором музыка гениального композитора будет исполнена на историческом органе, надеемся, даст нашей аудитории возможность согласиться с известным выражением Роберта Шумана: "Бах не новый, не старый. Он нечто гораздо большее - он вечный".

«Звучащие полотна. Айвазовский»

Орган, дудук и саксофон

Переливы звуков, цвета, отражений. Музыка волн. Лёгкий порыв ветра, возносящий музыканта над городом. Живопись и музыка загадочны. Их вечная тайна будоражит воображение, побуждает к творчеству. Звонкие ноты, яркие краски легко и естественно сливаются в единую стихию, подхватывая и унося с собой в мир свободы и фантазии, вдохновлявший замечательное искусство Ивана Айвазовского.

Не случайно такую почти сказочную живопись сопровождает музыка в исполнении необычного трио. Орган, дудук, саксофон - инструменты с разной музыкальной историей. Создать из столь непохожих инструментов единый творческий организм - смелая и оригинальная идея талантливых музыкантов, вновь и вновь покоряющих публику своим мастерством. Звучание трио обладает неповторимой притягательностью, ему подвластны любые жанры, тонкий лиризм и высокая драматургия великой классической музыки, которая наполнит этот вечер радостью и гармонией. Проведите этот вечер в старинном соборе, наслаждаясь любимой музыкой. 

Summer Fest в Кафедральном. 

Оркестр-шоу: Поль Мориа, Стинг, Queen

Проведите чудесный летний вечер в стенах старинного собора, наслаждаясь музыкой, которая не перестаёт восхищать. Именно неизменная любовь слушателей объединяет столь разных музыкантов как Поль Мориа, Стинг и группу "Queen".
Созданный Полем Мориа в 1965 году Гранд-оркестр обрёл свое особое звучание, задал новый стандарт эстрадного исполнительства, многие годы совершал мировые туры, ставя рекорды посещаемости концертов. 
Ярчайшим представителем следующего поколения исполнителей  стала группа "Queen", впечатляющая карьера Гордона Самнера (Sting) продолжается и по сей день. Сейчас уже невозможно представить современную поп-музыку без  ставшей самым популярным спортивным гимном композиции "We Are The Champions" или песни "Every Breath You Take", которая только в американском радиоэфире прозвучала более 10 миллионов раз.
Десятилетиями эти знаменитые музыканты остаются на вершине популярности. Их композиции узнаваемы с первых нот, их магия продолжает завораживать миллионы поклонников.
В этом концерте вы услышите органную и оркестровую версии легендарных хитов, которые давно завоевали весь мир и конечно не оставят равнодушными и вас.

Фестиваль «Фонд Бельканто - 15 лет»

Бах. Токката и фуга ре минор 

Вивальди. Времена года

Моцарт. Маленькая ночная серенада

Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире не одно столетие.
 Помимо необычайной востребованности как у самой широкой аудитории, так и у исполнителей, произведения, которые прозвучат в этом концерте имеют ещё одну общую черту - их сопровождает некая загадка. Так, легендарные "Четыре времени года", написанные Антонио Вивальди в 20-х годах XVIII века - лишь первые из двенадцати скрипичных концертов цикла "Спор гармонии с изобретением".
Неизвестна история, приведшая к появлению в августе 1787 года одного из самых известных и узнаваемых  сочинений Вольфганга Амадея Моцарта - серенады №13, более известной как "Маленькая ночная серенада". По мнению музыковедов произведение, первоначально состоявшее из пяти частей (из которого загадочным образом исчез один из менуэтов), могло быть написано на заказ для исполнения на летних ночных концертах на природе.
Неопределённость существует также в отношении одного из самых популярных сочинений И.С. Баха - токкаты и фуги ре минор: в последние десятилетия прошедшего века авторство этого выдающегося произведения подвергалось некоторому сомнению. Исследователи спорят также о времени написания опуса. Оригинал нотного текста утерян, первая публикация, основанная на рукописной копии немецкого органиста Иоганнеса Рингка (1717- 1778 г.) появилась лишь в 1833 году благодаря известным усилиям Феликса Мендельсона. 
Но какие бы загадки ни окружали творцов и их творения, бесспорным, однако, остаётся величие этой музыки, желание слушать и исполнять замечательные фуги, концерты, серенады.  Наш концерт - возможность осуществить это желание.