В честь Дня Святого Валентина, предлагаем нашим слушателям уникальное погружение в стихию космоса и океана. Под звуки романтического органа и ансамбля «Marimba Plus», ощутите невероятность виртуальной реальности, созданную креативными художниками. Возможно, у кого-то закружится голова от восторга. Но… не пугайтесь. Просто садитесь поудобнее, внимательно смотрите на купол старинного лютеранского собора, наслаждаясь музыкой… и совершайте экстремальное путешествие – необъятности космоса и океана ждут вас!

Этот праздничный концерт, под сводами старинного лютеранского собора, объединяет в едином звуковом и культурологическом пространстве абсолютную классику и абсолютную музыку фольклорного направления. Встречаются орган и ансамбль грузинского многоголосия «Acapella Saqartvelo». За первым – многовековая история музыкальных побед, символизирующих величие классики. В названии грузинского вокального коллектива – многовековая история этноса, основанная на глубочайшем почитании своих предков.

Этот концерт, ко Дню Святого Валентина, посвящён киномузыке – удивительному жанру, рождением своим обязанному кинематографу. Трудно представить себе шедевры кино без музыки – она передаёт то, что реально (хоть и невидимо) существует в кадре… ощущаясь исключительно на уровне чувств и подсознания. Если лишить видеоряд его неотъемлемой звуковой музыкальной составляющей, насколько обеднённым получится результат! Но музыка кинофильма, исполненная в концертном зале – самодостаточна… хоть и вызывает в памяти сюжеты связанных с ней кинофильмов. В подтверждение вышесказанного, для вас звучат саундтреки из фильмов «Интерстеллар», «Гладиатор», «Титаник». Гостей концерта ждёт встреча с шедеврами киномузыки Дж. Уильямса, Дж. Хорнера, Х. Циммера, Г. Шора, А. Бадаламенти.

В праздничный День Святого Валентина – давайте пристально посмотрим друг другу в глаза. Ведь каждый человек – космос! Каждый – вселенная, со своим уникальным внутренним миром… каждый – бесценен. Попробуем сопоставить: космические тайны и музыку, открывшую человечеству свои глубины задолго до изобретения первого телескопа… песни далёких звёзд – и мелодии, сопровождающие нас в земной жизни. В этот вечер под сводами старинного лютеранского собора, с помощью картин, увиденных телескопом Хаббл, откроются загадочные глубины космоса. Исполненные органом, сопрано и квартетом саксофонов, прозвучат шедевры И.С. Баха, А. Вивальди, В. А. Моцарта и Л. Боэльмана.

Давайте восхитимся русской зимой, в этот январский вечер! Удивительные картины, выполненные мастером песочной анимации, заставят вспомнить о лучших шедеврах русской живописи. Исполненная органом и Государственным оркестром «Гусляры России», прозвучит музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, М. Мусоргского, С. Рахманинова и Г. Свиридова. Истиннорусские тембры старинных гуслей, перенесут ваше воображение в дремучие леса и широкие раздолья - туда, где живут былинные герои и легендарные сказочные персонажи. Там русский дух, там Русью пахнет! И всё это чудо - под сводами старинного лютеранского собора.

Любая молитва – чудо. Ведь в ней – наше сердце, открытое Богу. Если перечислить композиторов, писавших музыку к «Ave Maria», получится, пожалуй, самый внушительный список из всех возможных. Здесь Палестрина и Доницетти, Шуберт и Лист, Гуно, Брамс, Керубини, Брукнер, Дворжак, Россини, Верди, Сен-Санс, Тости, Франк, Моцарт, Беллини... «Ave Maria» у них получилась разная, что абсолютно естественно. Но, неизменно, у всех авторов лирическое наполнение мелодии непременно сочетается с просветлённостью. Ведь главное в тексте этой молитвы – вера. Вера в светлое, чистое, возвышенное. Во всё то, что помогает жить, перенося тяготы жизни. Всё то, что даёт этому миру надежду.

12 февраля 1924 года в Нью-Йорке состоялось событие, подлинное значение которого вряд ли было понятно современникам. В сопровождении оркестра Пола Уайтмана, прозвучала «Рапсодия в стиле блюз». Партию рояля исполнил автор – Джордж Гершвин. Собственно, это был эксперимент. Дирижёр Пол Уайтман заказал молодому начинающему музыканту произведение, в котором бы сочетались джазовые и классические традиции. Предполагалось всего лишь поглядеть – как будет выглядеть новый стиль? Кто же мог знать, что Гершвин – гений? Что стиль «Рапсодии в стиле блюз» определит одно из важнейших и интереснейших направлений истории развития музыки? Что далее будет опера «Порги и Бесс»… И Леонард Бернстайн напишет свою «Вестсайдскую историю»…

В пространстве старинного лютеранского собора встречаются – музыка, исполненная на романтическом органе, колёсной лире, мелодии ансамбля старинной музыки «Узорика»… и уникальные картины песочной анимации.

Этот январский концерт посвящён зиме. В исполнении органа, саксофона, армянского дудука и былинного оркестра гусляров прозвучат «зимние» шедевры русских композиторов. «Я еще не встречал человека, более меня влюбленного в матушку-Русь» - писал Пётр Чайковский. То же самое могли бы сказать и Сергей Рахманинов с Георгием Свиридовым. В истории музыки трудно найти композиторов, сумевших столь гениально воспеть звуками красоту русской природы. В концерте принимает участие мастер художественной анимации: за окном падают снежинки, а в зале - песчинки, повинуясь воле художника, создают удивительные картины…

Предлагаем пристально вглядеться в глубины космоса, с помощью телескопа Хаббл. Выведенное на околоземную орбиту, это чудо современной техники позволяет увидеть невидимое, обычно скрытое от нас - привычно живущих под гнётом атмосферы. Новые галактики, прежде незнакомые… музыка звёздных миров и необъятный, в своей безбрежности, мир музыки… органный дуэт, фортепиано, перкуссия… гармония необъяснимого и захватывающие тайны мироздания - истина, дарованная Творцом, приоткроется во всём своём небесном величии. Приоткроется ровно настолько, насколько возможно… что согласитесь, не так уж и мало? И.С. Бах и Г. Хольст… и вселенная - удивлённо изучающая собственное отражение в зеркалах человеческих душ.

Этот концерт, под сводами старинного лютеранского собора, объединяет в едином звуковом и культурологическом пространстве абсолютную классику и абсолютную музыку фольклорного направления. Встречаются орган и ансамбль грузинского многоголосия «Acapella Saqartvelo». За первым – многовековая история музыкальных побед, символизирующих величие классики. В названии грузинского вокального коллектива – многовековая история этноса, основанная на глубочайшем почитании своих предков. Звучат традиционные грузинские песнопения. Слушаем. И лишний раз убеждаемся в известной истине: истоки классики, её корни – в народной мелодии.

Будущее всегда создаётся в муках – такова судьба большинства новаторов в искусстве. Творческий путь Поля Сезанна – непрерывная пытка недовольства собой и отчаянная смелость поиска новых средств художественной выразительности. Его наследие – 800 картин маслом, не считая акварелей и других произведений. Но это лишь вершина творческого айсберга – невозможно сосчитать, сколько работ было уничтожено автором, по причине несовершенства! В концерте, рядом с картинами великого импрессиониста – песочная анимация, дудук, орган, саксофон и камерный оркестр. Звучит музыка: от Антонио Вивальди и Иоганна Себастьяна Баха - до Франца Шуберта. Подобное сочетание, как нам видится, удивительным образом соответствует мировоззрению Поля Сезанна.

Рождество поёт Баховскими шедеврами. Вдохновенные звуки органа празднично заполняют пространство собора тембрами света и добра. Звучит музыка, обращенная к Богу. И, одновременно – к человеку. Ведь там, откуда приходит вдохновение, гениальный композитор смог расслышать что-то главное, основополагающее. Многие композиторы писали о человеке, но только Баху удалось сказать о человечестве. Как известно, Иоганн Себастьян Бах был великим органистом. И это ощущается абсолютно во всём его творчестве. Игра регистрами эмоций, осознание вселенского масштаба гармонии – вот то, что так и осталось непревзойдённым за все последующие века. Праздник требует чуда. Рождество поёт Баховскими шедеврами.

Вселенная Моцарта - необъятна… В ней - весь существующий мир. И тот, что был, и тот, что есть, и тот, что будет… Исполненный государственным академическим русским хором имени А.В. Свешникова, под сводами старинного лютеранского собора, звучит «Реквием» Вольфанга Амадея Моцарта. В этом концерте, величайшее произведение несравненного гения проиллюстрируют картины космоса, увиденные с околоземной орбиты телескопом Hubble. Они будут вместе - мелодии далёких звёзд и звёздная музыка Земли, загадки Вселенной и загадка последнего, незаконченного шедевра Моцарта… его недосказанного завещания человечеству.

Музыка обращена к Богу. И, в то же время, она обращена к человеку. Объединяя небесное и земное, Бах писал свою музыку сердцем. Но, при этом, выстроенность его произведений совершенна. Слушая божественное звучание баховских фуг, порой не задумываешься, насколько они сложны по форме. А ведь полифонические построения того времени сродни высшей математике. Бах был обыкновенным гением. Он писал просто о глубочайшем, используя сложнейшие современные ему музыкальные средства. При этом, частенько заглядывая на несколько веков вперёд. Но мы не замечаем всей этой сложности. Музыка Баха проста – потому, что она обращена к сердцу каждого.

Татьянин день - день почитания Татианы Римской. А после того, как в 1755 году императрицей Елизаветой Петровной был подписан указ об открытии Московского университета, «Татьянин день» стал праздноваться сначала как день рождения университета, а позднее и как праздник всех студентов. Но, главное, это единственный день в году, когда вы можете поздравить всех любимых Татьян с именинами! И лучше всего сделать это в соборе, под звуки великой музыки, исполненной замечательными исполнителями. Среди которых, кстати… тоже будет Татьяна!

Существуют понятия, вызывающие равно-приятные ассоциации у большинства людей. Когда произносишь словосочетание «итальянская музыка» – сразу возникает ощущение чего-то прекрасно-мелодичного, изысканного, солнечного. И действительно, какая ещё музыка могла возникнуть в стране, самой историей отмеченной быть образцом красоты и гармонии? Итальянская природа – поёт, итальянский язык – вторит. Скрипки, сделанные под итальянским небом, до сих пор поражают непревзойдённой божественностью звучания. Музыка, написанная итальянцами, вокальна – вне зависимости от того, для какого инструмента написана. Потому, что не петь итальянцы просто не умеют. Правильнее сказать, петь они умеют, как никто. А что ещё им остаётся делать, если итальянский язык – сам по себе, мелодия?

Нью-Йорк – город многозвучный и многокрасочный. Вобрав в себя традиции целого мира, он переплавил их в нечто необыкновенно привлекательное – став новым законодателем мод. Нью-Йорк – город- оркестр. Небоскрёбы его, подобно гигантским органным трубам, пронзают небо, вознося к облакам свою неповторимую многоголосую симфонию. Симфонию изменчивую, разную, но… такую узнаваемую. Звучат орган и саксофоны – если закрыть глаза, можно перенестись под сень небоскрёбов, окунуться в стихию джаза, мюзиклов, саундтреков… и волшебных мелодий Рождества, чьи колокола неизменно звучат в наших сердцах – независимо от того, какое число красуется на календаре.

В этот день под сводами лютеранского собора звучит легендарная музыка прошлого. Поют гусли, колёсная лира, кельтские арфы, орган. И неотвратимая волна эмоциональной общности окутывает пространство зала, заставляя сердца слушателей биться в унисон звучащим мелодиям, перенося воображение в те далёкие времена, когда музыка была неотъемлемой частью природы, когда история рассказывалась голосами рапсодов, сопровождаемых гуслями. Слушайте мелодии ушедших эпох, поверяя им сегодняшние противоречивые реалии. Как знать, может быть… именно этого нам не хватает для гармонии?

Этот концерт откроет перед вами необъятность вселенных Иоганна Себастьяна Баха и Франца Шуберта – проиллюстрированную картинами космических глубин, увиденных с околоземной орбиты телескопом Hubble. Вы услышите музыку далёких звёзд и музыку величайших земных звёзд. Что логично. Ведь истинно великое поверяется великим, масштабное измеряется безмерным. А что, убедительнее бескрайней вселенной, может оттенить гениальность Баха и Шуберта? Космос внутренний и космос внешний – в парадоксальном единстве художественного пространства, под сводами лютеранского собора. Звучат орган и вокальный ансамбль «Гальярда».

Великий венецианец Антонио Вивальди - крупнейший бриллиант в мировой музыкальной истории. Он автор 90 опер, более 500 концертов, 100 сонат, кантат, симфоний и много другого. Вивальди отдавал музыке всего себя. И музыка отвечала ему взаимностью. Но, всё-таки, самое популярное его творение - «Времена года». В чём же загадка этой музыки? Может быть, в том, что образы времён года для Вивальди, в первую очередь, состояние души человека - в разные периоды его жизни? Человек несёт в себе частицу Бога, а окружающий мир - вторит ему в этом. Чем выше к Богу - тем совершеннее человек. И музыка, написанная Вивальди, совершенна. Произведение написано автором для скрипки, что и не удивительно - Вивальди был одним из лучших скрипачей своего времени. В исполнении оркестра "Времена года" и органа звучит музыка великого композитора.

Рождество – время, когда самые радостные эмоции переполняют души людей. Вся рождественская музыка – истинное чудо. То самое чудо, которое столь необходимо людям в эти праздничные дни. Величайшие композиторы разных стран и эпох вдохновлялись Рождеством – что даёт возможность насладиться в одном концерте праздничной музыкой И.С. Баха, А. Гильмана, К. Дебюсси, Дж.Х. Роджерса, П.А. Йона и традиционными Рождественскими песнями народов мира. И не имеют никакого значения ни стилистические предпочтения, ни официальные регалии композиторов. То, что написано от сердца – равновелико.

Кино – иллюзия, не ограниченная в фантазиях, в которой возможно всё. И полноправным участником кинопроцесса является киномузыка. Иллюстративная, по своему первоначальному назначению, она давно уже переросла все ограничения – выплеснувшись в мировое медийное пространство, и живя самостоятельной жизнью. Язык кинодраматургии, её технические средства – могут устареть. Музыка – никогда. Порой случается, что о фильмах мы помним только потому, что в них звучала гениальная музыка. Этот вечер посвящён великой киномузыке. Слушайте. Наслаждайтесь. И не стесняйтесь внезапно появляющихся слёз – ностальгические воспоминания не обходятся без них.

Космос огромен и необъятен. Даже самым смелым воображением невозможно охватить его бесконечность. Но можно, вдохновившись божественным величием Вселенной, попытаться отобразить увиденное средствами звуковой палитры. Этот концерт объединяет звёзды. Звёзды небесные и звёзды музыкального исполнительства. Восторгайтесь величием мироздания, слушая музыку далёких галактик. Любуйтесь красотами космоса – увиденными глазами, выведенного на орбиту Земли, телескопа Хаббл. Совершите путешествие во вселенную Иоганна Себастьяна Баха вместе с уникальными музыкантами: кларнетистом Антоном Дресслером, сопрано Татьяной Ланской, органисткой Анастасией Сидельниковой и пианистом Иваном Ипатовым. 

Рождество – время, когда самые радостные эмоции переполняют души людей. Торжественно закрываем IX Международный фестиваль «Дорога в Рождество» и предлагаем насладиться: былинными тембрами Государственного оркестра «Гусляры России» и игрой трио «Бельканто» (орган, дудук, саксофон), водной анимацией-Эбру и звонкими голосами детского концертного хора «Алые паруса». Под сводами старинного лютеранского собора исполняются шедевры П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, С.В. Рахманинова. Музыка, звучащая в эти дни – истинное чудо!

Вселенная Моцарта – необъятна… В ней – весь существующий мир. И тот, что был, и тот, что есть, и тот, что будет… Исполненный под сводами старинного лютеранского собора, звучит «Реквием» Вольфанга Амадея Моцарта. В этом концерте, величайшее произведение несравненного гения проиллюстрируют картины космоса, увиденные с околоземной орбиты телескопом Hubble. Они будут вместе – мелодии далёких звёзд и звёздная музыка Земли, загадки Вселенной и загадка последнего, незаконченного шедевра Моцарта… его недосказанного завещания человечеству.

Ван Гог – непостижимый феномен искусства, периода постимпрессионизма. Он, как никто, видел мир, во всей его естественности… во всём неисчерпаемом величии божественной красоты. Запечатлённое им на холсте – чудо, в которое мы пристально всматриваемся, в попытке осознать себя. В концерте, рядом с полотнами Ван Гога – картины водной анимации-Эбру, чьё текучее непостоянство так парадоксально прекрасно. В исполнении органного дуэта «Бельканто» и двух саксофонных квартетов звучат шедевры И.С. Баха, В.А. Моцарта, А. Гильмана, Г. Форе, Л. Боельмана.

Программа этого новогоднего концерта знаковая. Ведь «Времена года» Вивальди и Пьяццоллы – мост, протянувшийся между барокко и нашими днями. Причём, мост этот правильнее было бы назвать многоцветной радугой – настолько богата и красочна партитура изумительных произведений, настолько глубок их философский подтекст. Созданные в разных странах, в разные века, они очень различны и, тем не менее, вот уже многие десятилетия, регулярно встречаются в концертных залах, взаимодополняя друг друга. Прислушайтесь. Каждый из композиторов писал, прежде всего, о человеке – его судьбе, счастье и горе, надеждах и разочарованиях… Весна – лето – осень – зима. Всё, как в жизни. Времена года – лишь повод для разговора на эту волнующую тему. Разговора очень красивого и бесконечно возвышенного.

Концерт способен удивить самого закоренелого скептика. Николай Римский-Корсаков и Сергей Рахманинов встречаются с традиционными армянскими и грузинскими мелодиями. Звучит грузинский хор – удивительное явление мировой музыкальной культуры, вызывавшее восхищение ещё у античных слушателей. Вслушайтесь в то, как, используя особую голосовую технику, певцы затейливо оплетают подголосками мелодию, оттенённую басами… при этом – гармонично нарушая все наши представления о «мажоре» и «миноре». Им можно. Ведь традиции грузинского песнопения – 1500 лет! Гораздо больше, нежели всем сегодняшним привычным композиторским правилам. Вместе с грузинскими певцами выступает трио «Бельканто» – уникальное творческое содружество органа, саксофона и дудука.

Первые новогодние дни полны самых фантастических чудес. И одним из самых ожидаемых станет Рождественский гала-концерт «Щелкунчик». Под сводами старинного лютеранского собора встретятся классика, джаз и традиционные рождественские мелодии. Всё самое лучшее и праздничное – в переплетении школ исполнительских традиций и красочном многообразии стилей. Вас ждёт музыка Чайковского, исполненная романтическим органом, и импровизации Большого Джазового Оркестра. А также – фантастически красивые непредсказуемые картины песочной анимации.

«Лунная соната» - великое творение Л. Ван Бетховена. Названный, по ассоциациям с романтической картиной лунной ночи, этот шедевр, в первую очередь - о человеке, его мятущейся душе… в зыбком музыкально-звуковом воплощении гения. Равномерность движения мелодии гипнотически завораживает, заставляя поверить в чудо. Впрочем… в этом концерте ожидается и реальная визуализация звуковой партитуры - представленная на ваш суд мастером песочной анимации. Рядом с Бетховеном - В.А. Моцарт и Й. Гайдн, в фортепианном, органном, вокальном и оркестровом исполнении.

Под сводами лютеранского собора звучит музыка, заслуженно ставшая классикой мелодизма двадцатого века. Исполняются произведения Поля Мориа и Джеймса Ласта, чьи имена, сами по себе – мелодия... для каждого, кто хоть однажды слышал сочинённые ими шедевры… кто ценит высокую, одухотворённую красоту – в максимально демократичном композиторском воплощении. Эта замечательная музыка популярна и любима во всём мире. Что абсолютно естественно – ведь она обращена к сердцу каждого! Поют скрипка и орган, звучит оркестр.

Празднуем Новый год, наслаждаясь великой музыкой! Звучат: Токката и фуга ре минор Иоганна Себастьяна Баха, «Маленькая ночная серенада» Вольфганга Амадея Моцарта и «Времен года» Антонио Вивальди!

Марк Шагал - один из самых известных представителей художественного авангарда XX века. Помимо графики и живописи занимался также сценографией, писал стихи. Ученик Н.Рериха и Л.Бакста - он создал свой собственный, ни на кого не похожий стиль. Как утверждал французский естествоиспытатель Жорж Луи Бюффон: «Стиль - это человек». И человеком Шагал оказался удивительным. Пронеся через всю свою жизнь любовь к Белле (безвременно погибшей первой жене, о которой до последних своих дней отказывался говорить, как об умершей), он многократно воспел её в творчестве. И сделал это легендарно, романтично! Предлагаем вам насладиться возвышенной красотой полотен Марка Шагала - под музыку органа, саксофона, дудука и оркестра гусляров… в сопровождении чуда песочной анимации.

В праздничный январский день, вас ждёт встреча с зимой, отображённой в самых разнообразных произведениях искусства. С её необыкновенной красотой, воплощённой в картинах русских художников, из собрания Третьяковской галереи… в удивительных фантазиях художника песочной анимации… и, конечно же - в музыке. «Времена года» Петра Чайковского - шедевр, каждая встреча с которым становится праздником для истинных меломанов… Знаменитая скрипичная «Зима» Антонио Вивальди вызывает восторг всё новых и новых поколений слушателей. Звучат: скрипка, орган, фортепиано и оркестр.

Этот предновогодний концерт откроет перед вами необъятность вселенной Иоганна Себастьяна Баха – проиллюстрированную картинами космических глубин, увиденных с околоземной орбиты телескопом Hubble. Вы услышите музыку далёких звёзд и музыку величайшей земной звезды. Что логично. Ведь истинно великое поверяется великим, масштабное измеряется безмерным. А что, убедительнее бескрайней вселенной, может оттенить гений Баха? Космос внутренний и космос внешний – в парадоксальном единстве художественного пространства, под сводами лютеранского собора. Звучат орган, скрипка, вокал, фортепиано и оркестр.

Этот вечер, практически на пороге Нового Года, полон радостных надежд и ожиданий. Ведь приближается Рождество - светлый праздник, объединяющий христиан. Лучшие исполнители поделятся с гостями концерта своим вдохновением и умилением - прозвучат Рождественские шедевры Иоганна Себастьяна Баха, Георга Фридриха Генделя, Антонио Вивальди, Джорджа Гершвина и традиционные Рождественские мелодии. Сливаясь и переплетаясь под сводами старинного лютеранского собора, играет квартет саксофонов, орган, фортепиано, труба и звучит неповторимое сопрано. Давайте пройдём по дороге к Рождеству вместе!

Приглашаем на концерт-встречу четырёх гениев – Антонио Вивальди, Иоганна Себастьяна Баха, Людвига ван Бетховена и Винсента Ван Гога. Вас ждёт музыкальная живопись и живописная музыка – в сочетании многообразия звуков и красок, в многоцветии художественных средств, с философским погружением в глубины партитур и полотен. Убедитесь в том, что истинное не имеет ограничений в возможностях жанров. Рядом с гениями прошлого, будет демонстрироваться популярное искусство сегодняшнего дня – живопись по воде-эбру.

Море и музыку можно слушать вечно. Подобно тому, как волны, одна за другой, накатывают на берег – так музыка каждый год дарит нам обновлённые созвучия. Но если в одно и то же море повторно войти невозможно – любимую музыку прошлого можно слушать снова и снова. Что мы и предлагаем сделать. Исполненные органным дуэтом и двумя саксофонными квартетами, звучат произведения И. С. Баха, В.А. Моцарта, Э. Жигу, А. Гильмана, Г. Форе. Рядом с шедеврами музыки – полотна Ивана Айвазовского, художника, чья волшебная кисть сумела сотворить чудо, навеки остановив морскую стихию. И захватывающие картины вод анимации-Эбру.

Давайте восхитимся русской зимой, в этот январский вечер! Удивительные картины, выполненные мастером песочной анимации, заставят вспомнить о лучших шедеврах русской живописи. Исполненная органом и Государственным оркестром «Гусляры России», прозвучит музыка П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, М. Мусоргского, С. Рахманинова и Г. Свиридова. Истиннорусские тембры старинных гуслей, перенесут ваше воображение в дремучие леса и широкие раздолья - туда, где живут былинные герои и легендарные сказочные персонажи. Там русский дух, там Русью пахнет! И всё это чудо - под сводами старинного лютеранского собора.

«Нельзя торопиться. Надо взвешивать каждый шаг от одной точки до другой на нотной бумаге. Надо, чтобы шаг был совершён только после того, как ты пропустил все возможные ноты через своё «чистилище». Тогда звук, претерпевший до конца все испытания, будет истинным» (Арво Пярт). Музыка одного из самых ярких и самобытных композиторов современности звучит в старинном лютеранском соборе. И это представляется символичным – концерт демонстрирует неразрывную связь времён, скреплённых традициями высокой духовности. Не будем торопиться. Вслушиваемся в музыкально-философские откровения великого композитора.

Великая музыка кино. Созданная в качестве иллюстрации видеоряда, она помогает зрителю перенестись в пространство экрана, создавая ощущение реальности происходящего. Однако, договаривая невысказанное, музыка, порой, оказывается талантливее фильма, её породившего. Возникает парадокс – фильм вспоминают по музыке, в нём звучавшей. И закономерным итогом становится существование киномузыки, как самостоятельного явления культуры сегодняшнего дня. Впрочем, в истинных шедеврах – и музыка, и видеоряд равнозначимы. Что всё равно не исключает возможности самостоятельного исполнения киномузыки. В концерте для вас прозвучат шедевры Дж. Уильямса, Дж. Хорнера, Х. Циммера, А. Бадаламенти, Г. Шора.

Предлагаем вам совершить музыкальное путешествие в Рождественский Париж. В город мечты, где красота и гармония парадоксально соседствуют с необузданной фантазией и смелостью эксперимента, классический орган – с истинным французским шансоном, славная история старинной музыки – с музыкой завтрашнего дня. Исполненные двумя органами и четырьмя саксофонами, прозвучат произведения К. Сен- Санса, С. Франка, А. Гильмана и Л. Боэльмана. А ещё Париж будет представлен мимолётными зарисовками песочной анимации. Волшебно преображаясь, её песчинки проведут вас по незабываемым улицам французской столицы… И вы поверите в реальность чуда.

Этот Рождественский концерт, под сводами старинного лютеранского собора, объединяет в едином звуковом и культурологическом пространстве абсолютную классику и абсолютную музыку фольклорного направления. Встречаются орган и ансамбль грузинского многоголосия «Acapella Saqartvelo». За первым – многовековая история музыкальных побед, символизирующих величие классики. В названии грузинского вокального коллектива – многовековая история этноса, основанная на глубочайшем почитании своих предков. Звучат традиционные рождественские грузинские песнопения. Слушаем. И лишний раз убеждаемся в известной истине: истоки классики, её корни – в народной мелодии.

Встретим Рождество в Нью-Йорке! Нью-Йорк, как известно, город контрастов. Это утверждение, ещё с далёких советских времён, уютно отложилось в подсознании каждого россиянина. При этом, считалось, что контрасты - это очень и очень плохо. Но ведь… не всё так однозначно! Справедливости ради, нужно учитывать - какие именно контрасты имеются в виду? Если, к примеру, говорить о контрастах музыкальных - что может быть замечательнее? Нью-Йорк - город-оркестр. Небоскрёбы его, подобно гигантским органным трубам, пронзают небо, вознося к облакам свою неповторимую многоголосую симфонию.

Предлагаем, не покидая Москвы, встретить Рождество в Ирландии и Шотландии! Сделать это в полном соответствии с кельтскими традициями. А значит - зазвучат восхитительные волынки, заставляя зрителей объединяться в едином порыве эмоций… будет веселье, бьющее через край… и невозможность усидеть на месте - просто потому, что… невозможно. Лишь только начнёт своё представление оркестр волынок – вы, удивляясь себе, откроете новые, неведомые прежде страницы в такой, казалось бы, обыденной жизни. Приходите. Состояние счастья только от того, что находишься здесь и сейчас – разве это не прекрасно?

Моцарт и Сальери. Два гениальных музыканта, навеки спаянные историей в единое целое. Один – яркий солнечный, а другой – завистливый злодей. Как свет и тень. Во всяком случае, именно так раскрыл эту тему Пушкин. Жалко, конечно, что поводом для великой пьесы стали непроверенные факты. Ведь Сальери был благороднейшим человеком, много сделавшим для прижизненной популяризации музыки Моцарта. А ещё… Бетховен посвящал произведения Сальери – своему учителю. Среди других учеников мастера – Гуммель, Мошелес, Черни, Мейербер, Шуберт, Лист. Великий педагог! Кто ещё, за всю историю музыки, может похвастаться таким списком? И, что самое главное, Сальери действительно был великолепным композитором. Но творение Пушкина – замечательное! Насладимся им. Просто… будем воспринимать образ Сальери, как условно-литературный, не совсем соответствующим реальному прототипу. Звучит «Реквием» Моцарта. Тоже, кстати… полноправный участник пьесы Пушкина.