Фестиваля GLORIA, приуроченного к 200-летию освящения Кафедрального собора святых апостолов Петра и Павла - главного собора Евангелическо-лютеранской церкви в Европейской части России, места, где с неизменным успехом проходит большинство концертов, организованных Фондом.
Вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире.

Фонд Бельканто приглашает на концерт одного из самых популярных проектов "Звучащие полотна", который посвящён классике в её многообразных  проявлениях - классике живописи, музыки, исполнительского мастерства. Уникальная видеоинсталляция гениальных творений Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Сандро Боттичелли и выдающиеся произведения Иоганна Себастьяна Баха, Джулио Каччини, Джузеппе Верди, Франца Шуберта в едином пространстве старинного лютеранского собора  - очередное подтверждение неопровержимого факта постоянного присутствия лучших классических образцов в современной культуре.. Ярким примером такого присутствия может служить судьба необычайно популярного сочинения Франца Шуберта "Ave Maria".

Фонд Бельканто приглашает вновь услышать замечательные произведения великих композиторов, давно знакомые и любимые широким кругом почитателей классической музыки.  

Фестиваль GLORIA, в рамках которого проходит этот концерт , приурочен к 200-летию с освящения - знаменательной дате в истории Кафедрального собора святых апостолов Петра и Павла - главного собора Евангелическо-лютеранской церкви в Европейской части России, места, где с неизменным успехом проходит большинство концертов, организованных Фонда. 

«С самых первых тактов стремительно-страстного allegro этой сонаты я почувствовал то оцепенение, тот холод и сладкий ужас восторга, который мгновенно охватывает душу, когда в нее нежданным налетом вторгается красота.", - так один из героев И.С. Тургенева описывает ощущения от " Аппассионаты", одной из самых известных и часто исполняемых сонат Бетховена. Название «appassionata» не принадлежит Бетховену, оно было дано сонате гамбургским издателем Кранцем. Тем не менее, это название хорошо выражает сущность произведения и поэтому прочно за ним закрепилось. Страстная, полная воодушевления и борьбы, соната № 23 создавалась композитором несколько лет. Но результат полностью удовлетворил автора. По свидетельству современников, "Аппассионата" относилась к его любимым сочинениям. Впервые соната была опубликована в 1807 году с посвящением графу Брусвику, горячему поклоннику гения Людвига Ван Бетховена. 

Другая выдающаяся соната, уже после смерти композитора получившая название "Лунной", посвящена графине Джульетте Гвичарди, по неслучайному совпадению приходившейся родственницей графу Брусвику. 

Каждая встреча с прекрасной музыкой, относящейся к популярной классике, по-новому чудесна и волнующа. Этим вечером также прозвучат "Маленькая ночная серенада" В.А. Моцарта и "Прощальная симфония" Й. Гайдна. 

Фонд Бельканто приглашает на концерт, в котором звучит народная музыка Кавказа. 

Волнующая, мужественная и одновременно лиричная, она - отражение души и многовековой героической истории грузинского и армянского народов. Невозможно представить мировое музыкальное наследие без неподражаемой гармонии грузинского мужского хора или протяжного, чарующего голоса армянского дудука. Участники этого концерта много лет посвятили бережному сохранению и творческому развитию фольклорных традиций своих народов, что неизменно находит живой отклик у московской публики, всегда тепло принимающей их выступления. 

Народная музыка многогранна и безгранична, её высокий посыл понятен без перевода, она - основа всей музыкальной культуры человечества. Совершенно не случайно сегодня звучит и   орган, ведущий свою родословную от древних волынок "король инструментов", которому подвластны любые жанры. 

Придя на концерт в старинный собор в центре столицы, вы непременно ощутите свободу горных вершин, тепло кавказского солнца и радость жизни, которой полны эти замечательные мелодии. 

Замечательным летним вечером Фонд Бельканто приглашает на гала-концерт проекта "World music". 

Современное музыкальное пространство - территория взаимопроникновения и смешения стилей, смелых экспериментов с одновременным сохранением фольклорных традиций. 

Именно такой творческой доктрины придерживаются необычные музыкальные коллективы - участники этого концерта. 

Известный ансамбль солистов с японским названием "Тори" обращается не только к японской традиции, но и к наследию Китая (откуда в Японию пришёл трёхструнный сямисэн), играет музыку собственного сочинения, объединяя восточную и европейскую культуру. 

Crossover-квартет "Чёрный квадрат" - признанный мастер неожиданного переосмысления шедевров мировой классики, чьи аранжировки знаменитых музыкальных произведений самых разных жанров отличаются тонким эстетически вкусом и бережным подходом к академическому наследию. 

В старинных стенах вы сможете услышать традиционные инструменты - японскую бамбуковую флейту сикухати, щипковый сямисэн, китайскую скрипку эрху, кельтскую арфу. В концерте также прозвучит торжественный голос "короля инструментов" органа. 

Фонд Бельканто приглашает на концерт популярного проекта "Звучащие полотна", в котором чарующая армянская народная музыка прозвучит в исполнении знаменитого дудукиста, волнующий тембр виолончели оживёт под смычком замечательного артиста, торжественный голос органа заполнит пространство старинного собора, а известный камерный хор покорит проникновенным звучанием и великолепной техникой пения. 

Фантастический музыкальный ряд дополнят образы моря, рождённые гением И. Айвазовского и воспроизведённые в песочной анимации. Звонкие ноты и яркие краски легко и естественно сольются в единую стихию. Вас ждут неожиданные художественные открытия и несомненно хорошее настроение. Проведите этот вечер, наслаждаясь чудесной музыкой и непревзойдённым искусством великого мариниста. 

Фонд Бельканто приглашает на концерт, в котором знаменитый Государственный духовой оркестр России исполнит музыкальные темы из легендарных фильмов. Киномузыка давно шагнула за рамки экранов и стала самостоятельным явлением, она звучит на самых разных концертных площадках в различных аранжировках. Однако исполнение популярных мелодий большими духовыми оркестрами имеет давнюю традицию и обладает особым очарованием и притягательностью. 

Летний вечер, старинный собор, духовой оркестр - что может быть лучше! 

Фонд Бельканто приглашает на концерт "Музыка русского балета". 

Балет был и во многом остаётся визитной карточкой русского классического искусства. Говоря о балете мы прежде всего вспоминаем два великих имени XIX и ХХ веков - Чайковский и Стравинский. 

К какому бы жанру классической музыки мы не обратились, везде вклад Петра Ильича невозможно переоценить, но особенно это касается русского балета, занявшего благодаря произведениям Чайковского лидирующее положение в мире. 

Непревзойдённым новатором жанра выступил Игорь Фёдорович Стравинский, в целом оказав решающее влияние на развитие музыкальной культуры ХХ века. 

Сочинения этих гениальных русских композиторов многим знакомы с детства, но не перестают волновать и радовать. В исполнении Государственного духового оркестра России (художественный руководитель Ирина Шигорева) и Ксении Свириденко (орган) прозвучит музыка из балетов "Спящая красавица", "Щелкунчик", "Лебединое озеро", "Жар-птица". 

Фонд Бельканто приглашает на концерт из цикла "Звучащие полотна", который посвящён творчеству выдающихся музыкантов ХХ века - Астору Пьяццолле и Полю Мориа. 

Великий Астор - так называли А.Пьяццоллу аргентинцы. И это вовсе не преувеличение. Астору Пьяццолле, аргентинцу в первом поколении, удалось наиболее полно раскрыть душу Аргентины в музыке, стать самым известным аргентинским композитором - сочинителем неподражаемых танго. 

Множество замечательных композиций приобрели широчайшую известность в нашей стране и по всему миру благодаря знаменитому французскому аранжировщику и композитору Полю Мориа - второму герою этого концерта - и его Гранд-оркестру. Помимо создания собственной эстрадной и кино-музыки, Мориа способствовал "второму рождению" произведений других авторов и фольклорных мелодий. Они стали популярны много десятилетий назад и их популярность не ослабевает с годами. 

Эта жизнеутверждающая, яркая музыка так созвучна знаменитым полотнам французских импрессионистов, знакомые сюжеты которых оживут в красочной водной анимации эбру.  

Приглашаем вас окунуться в чудесную атмосферу, которую всегда дарит встреча с истинно талантливыми и увлечёнными  творцами. 

Фонд Бельканто приглашает на концерт, в котором в исполнении необычного трио прозвучит музыка, наполненная истинной гармонией. Орган, дудук, саксофон - инструменты с разной музыкальной историей. Создать из столь непохожих инструментов единый творческий организм - смелая и оригинальная идея талантливых музыкантов, вновь и вновь покоряющих публику своим мастерством. Звучание трио обладает неповторимой притягательностью, ему подвластны любые жанры, тонкий лиризм и высокая драматургия классической музыки. 

Ещё один сюрприз этого летнего вечера - знаменитый Государственный оркестр "Гусляры России". На удивительных народных инструментах этот уникальный коллектив исполняет самые различные произведения известных русских и зарубежных композиторов, заставляя их звучать свежо и ново. 

Фестиваль GLORIA приурочен к 200-летию с освящения - знаменательной дате в истории Кафедрального собора святых апостолов Петра и Павла - главного собора Евангелическо-лютеранской церкви в Европейской части России, места, где с неизменным успехом проходит большинство концертов, организованных Фондом Бельканто. 

Приход собора - один из старейших и самых многочисленных лютеранских приходов в нашей стране. В 1817 году лютеранская община Москвы выкупила усадьбу Лопухиных близь ул.Покровка, где в июне 1818 году была заложена церковь свв.Петра и Павла. Строительство велось на деньги императоров Александра I и Фридриха Вильгельма III. Новая постройка была освящена летом 1819 года. 

В 1905 году церковь приобрела статус кафедрального собора. 

Пройдя период послереволюционного упадка и забвения, с большими потерями пережив непростые времена советского периода, собор вновь стал возрождаться в 1991 году. Восстановление здания и внутреннего убранства собора заняло два десятилетия. 

В 1996 году возрождённой общине был передан исторический орган фирмы "Вильгельм Зауер", который с 1898 по 1928 год находился в не сохранившейся до наших дней лютеранской церкви св.Михаила в Немецкой Слободе. Старинный инструмент, один из всего четырёх церковных органов в Москве, был отреставрирован и вновь зазвучал в соборе в 2005 году. Он участвует не только в богослужениях, но и в многочисленных концертах, которые проводятся в соборе, играя важную роль в культурной жизни столицы. 

Фонд Бельканто приглашает на концерт-открытие фестиваля GLORIA, приуроченного к 200-летию с освящения - знаменательной дате в истории Кафедрального собора святых апостолов Петра и Павла - главного собора Евангелическо-лютеранской церкви в Европейской части России, места, где с неизменным успехом проходит большинство концертов, организованных Фондом. 

Этот концерт посвящён творчеству Эндрю Лойд Уэббера, судьба которого, казалось, была предопределена с самого рождения. И в самом деле, кем, как ни музыкантом должен стать мальчик, чей отец Уильям -  известный органист и композитор, а мать - пианистка! 

Эндрю начал сочинять в возрасте 6 лет, а в 9 лет уже опубликовал свою сюиту из шести частей! В детстве он также увлёкся театром и этот синтез музыкального и театрального  искусств впоследствии принёс ему успех, сделал исключительно значимой персоной в мире мюзикла в Европе и за океаном. 

Гениальные произведения становятся спутниками многих поколений, проходят сквозь века, ничуть не теряя своей притягательности и глубины творческого замысла. Но время меняется и заставляет по-новому взглянуть на привычные и устоявшиеся каноны. 

Идея круговорота времён года, увлекшая венецианца А.Вивальди в XVIII веке и нашедшая своё воплощение в великих "Четырёх временах года", в ХХ веке преобразилась в замечательные "Времена года в Буэнос-Айресе" Астора Пьяццоллы. Это сочинение признанный мастер танго посвятил не столько смене времён года, сколько различным периодам в жизни жителей любимого города. Сохранив принятую со времён А.Вивальди форму барочного концерта, композитор помимо классической использует джазовую и афро-испанскую музыкальную традицию. 

Среди огромного классического музыкального наследия есть немалый корпус сочинений, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью публики во всём мире не одно столетие. Именно такие произведения прозвучат в этом концерте. 

Вивальди. Времена года 

Великий венецианец Антонио Вивальди - крупнейший бриллиант в мировой музыкальной истории. Он автор 90 опер, более 500 концертов, 100 сонат, кантат, симфоний и много другого. Вивальди отдавал музыке всего себя. И музыка отвечала ему взаимностью. Но, всё-таки, самое популярное его творение - «Времена года». В чём же загадка этой музыки? Может быть, в том, что образы времён года для Вивальди, в первую очередь, состояние души человека - в разные периоды его жизни? Человек несёт в себе частицу Бога, а окружающий мир - вторит ему в этом.  Чем выше к Богу - тем совершеннее человек. И музыка, написанная Вивальди, совершенна. Произведение написано автором для скрипки, что и не удивительно - Вивальди был одним из лучших скрипачей своего времени. А его цикл “Времена года” по сей день остается одним из самых знаменитых и часто исполняемых концертов!

Густав Климт - основатель стиля модерн в австрийской живописи, в чьём творчестве удивительным образом сочетались красочный декоратизм изображения и глубочайшая эмоциональная наполненность. «Я никогда не писал автопортретов. Меня гораздо меньше интересую я сам в качестве предмета картины, чем другие люди» - писал он в сочинении «Комментарий на несуществующий автопортрет». И это утверждение лучше всего характеризует его творчество. Работы Климта стали художественным символом Австрии. В этот вечер, художник песочной анимации попробует перенести вас в творческую мастерскую великого живописца, воссоздав удивительный процесс рождения его шедевров и наполнив новыми красками музыку В.А. Моцарта, Й. Гайдна, Л.ван Бетховена и Г. Малера.

Судьба Эндрю Лойд Уэббера, казалось, была предопределена с самого рождения. И в самом деле, кем, как ни музыкантом должен стать мальчик, чей отец - органист и композитор, а мать - пианистка!

Эндрю начал сочинять в возрасте 6 лет, а в 9 лет уже опубликовал свою сюиту из шести частей! В детстве он также увлёкся театром и этот синтез музыкального и театрального искусств впоследствии принёс ему успех, сделал исключительно значимой персоной в жанре мюзикла в Европе и за океаном.

Из тринадцати написанных им на данный момент мюзиклов, самыми популярными считаются "Иисус Христос - суперзвезда" (1970г.), "Кошки" (1981г.), "Призрак оперы" (1986г.), музыку из которых мы предлагаем вашему вниманию. Эти мелодии стали классикой и легендой, они известны буквально всем ценителям жанра.

Окунитесь в удивительный мир знакомых арий и завораживающих образов, желаем вам провести этот вечер с пользой и удовольствием.