Главная Афиша и билеты О проекте Орган в соборе Исполнители Галерея Контакты

      Главная страница > Исполнители

Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова

Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова — один из старейших отечественных хоровых коллективов.
Сегодня Капелла России имени А.А. Юрлова – один из лидирующих российских музыкальных коллективов по количеству представляемых концертных программ, богатству репертуара и широте исполнительских возможностей. Капелла – неизменный участник десятков музыкальных проектов, праздников и фестивалей, проходящих как в Москве, так и в других регионах России и мира.
Старейший в Москве и один из крупнейших в России, хоровой коллектив насчитывает около 80-ти молодых, высокопрофессиональных, энергичных артистов – выпускников лучших музыкальных вузов страны – Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Российской академии музыки имени Гнесиных, Академии хорового искусства, консерваторий других российских городов.
Под началом крупнейшего современного хорового и симфонического дирижера Геннадия Дмитряка, возглавившего коллектив в 2004 году, Капелла объехала практически всю Россию – от Калининграда до Магадана. С огромным успехом прошли сольные концерты хора в Санкт-Петербурге, Новосибирске, Казани, Нижнем Новгороде, Красноярске, Чите, во многих других российских городах. По-прежнему капелла является ярким выразителем мощных традиций русского хорового искусства для слушателей Испании, Греции, Англии, Польши, Северной Кореи, Армении, Латвии, Литвы, Эстонии, где недавно прошли гастрольные выступления хора, получившие самые восторженные отзывы зарубежных музыкантов.
Геннадию Дмитряку удалось соединить в исполнительском облике капеллы звуковую мощь и мобильность, тембральное богатство и техническую свободу, расширить репертуар коллектива за счет произведений современной музыки, качественно повысить уровень исполнительского мастерства хора.
Результатами этих усилий стали многочисленные приглашения к сотрудничеству от лучших дирижеров, оркестров, концертных агентств и филармоний со всей страны.
Преданный идее развития и популяризации хорового искусства в России, Геннадий Дмитряк, как художественный руководитель коллектива, выступил инициатором ряда крупных творческих проектов, ставших значимыми событиями современной российской музыкальной жизни.
Осенью 2012 года при поддержке Министерства культуры РФ капелла с огромным успехом реализовала проект Музыкального фестиваля «Любовь святая», посвященного памяти прославленного руководителя коллектива Александра Александровича Юрлова. На фестивале впервые за многие десятилетия объединились в сводные составы лучшие отечественные профессиональные, студенческие и самодеятельные хоры, представившие вокально-симфонические произведения русской и зарубежной музыки.
Фестиваль «Любовь святая» сегодня одна из «визитных карточек» юрловской капеллы. Осенью 2013 года фестиваль прошел во второй раз, позволив реализовать несколько уникальных музыкальных проектов, например, исполнение Всенощного бдения Сергея Рахманинова 160-голосым Сводным хором городов России.
Центральным событием III фестиваля сезона 2014/2015 стало исполнение музыкальной трагедии замечательного советского композитора Владимира Рубина «Июльское воскресенье (Севастополь, год 1942-й)» – в память об освобождении Севастополя от фашистских захватчиков и в честь воссоединения Крыма с Россией. Родилась идея совместного исполнения этого эпического произведения с Ансамблем песни и пляски Черноморского флота, который своим участием привнес в концерт морскую «стихию» и дух славных боевых побед российской истории.
Среди участников фестиваля «Любовь святая» этих трех лет: Государственный академический московский камерный хор п/у Владимира Минина, Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова, Камерный хор Московской консерватории имени П.И. Чайковского, студенческие хоры Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, Казанской консерватории имени Н.Г. Жиганова, РАМ имени Гнесиных, МГУ, МИФИ, лучшие российские оркестры – Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф. Светланова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», прославленные российские музыканты.
Капелла – постоянный участник Московского Пасхального фестиваля, Фестиваля РНО, Международного фестиваля имени Мстислава Ростроповича, международных фестивалей в Испании, Греции, Польше, Литве, значимых событий культурной, общественной и политической жизни.
При участии капеллы прошли многие крупные музыкальные премьеры последних лет, в том числе, мировые: Четвертой симфонии для оркестра, хора и солирующего альта «60-летию Великой Победы посвящается» и «Русского реквиема» А. Чайковского (2005), Реквиема А. Караманова (2006), кантаты Г. Свиридова «Светлый гость» (2007), оперы Ш. Чалаева «Казаки» (2008), «Рождественских колядок» А. Ларина (2009), сочинения «Мироносица» Дж. Тавенера (2009), сюиты «Наш дом во Вселенной – планета Земля» Вангелиса (2011), 3 симфонии Л. Бернстайна «Кадиш: диалог с Богом» (российская премьера, 2012), кантаты Г. Гетти «Жанна и колокола» (2012), «Акафист» и «Osanna, Sanctus» А. Рыбникова (2013), сочинений «Вперед к звездам» и «Испанская гитара» П. Овсянникова (2013), неоконченной оперы-буфф «Оранго» Д. Шостаковича (российская премьера, 2014), оперы «Черный монах» А. Курбатова (2014).
Начиная с 2005 года, Капелла России имени А.А. Юрлова – одна из главных участниц ежегодных торжеств, посвященных годовщинам Великой Победы, которые проходят на Красной площади, Поклонной горе, в Центральном выставочном зале «Манеж». Много выступает коллектив и на других социально значимых мероприятиях: концертах в честь Дня города, памятных дат освоения космоса, в память погибших в радиационных авариях и катастрофах, в память Геноцида армян 1915 года и других.
На сегодняшний день Капелла признана одним из лучших в России исполнителей сочинений духовной музыки – коллектив по-прежнему сохраняет живую связь с традицией русского церковного пения.
В мае 2009 года Капелла была удостоена Первой премии на XXVIII Международном фестивале церковной музыки «Хайнувка – 2009» в Белостоке (Польша), получив также престижную награду Председателя Польского телевидения.
Весной 2014 года в рамках программы XIII Московского Пасхального фестиваля с огромным успехом коллектив исполнил программу из духовных сочинений русских композиторов в Успенском соборе Московского Кремля.
В концертных сезонах последних лет Капелла выступает с ведущими мировыми музыкальными коллективами: Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, Российским национальным оркестром п/у М. Плетнева, ГСО «Новая Россия», МГАСО п/у П. Когана, Симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония», Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии. Среди симфонических дирижеров, работающих с Капеллой – Ю. Башмет, В. Гергиев, К. Зандерлинг, П. Коган, Т. Курентзис, М. Плетнев, С. Скрипка, А. Сладковский, В. Федосеев, Д. Юровский, В. Юровский, Й. Клум (Германия), А. Вайзер (Германия), Б. Эллин (Великобритания), Д. Галант (Великобритания), А. Эшве (Австрия), Ж.-П. Тортелье (Франция), Д. Гендель (США), Ю. Кон (США), А. Мустонен (Эстония), Г. Ринкявичюс (Литва) и другие.
В 2011-2013 годах Капелла выпустила семь компакт-дисков со студийными записями: «”Всенощное бдение”» С.В. Рахманинова», «”Реквием” А.Г. Шнитке», «Шедевры русской духовной и классической музыки XVIII – XX веков», «Да исправится молитва моя. Четыре столетия русской хоровой музыки», «С любовью к России. Народные песни и хоры русских композиторов», «Душа грустит о небесах. Шедевры русской музыки для мужского хора», «”Свадебка” И. Стравинского и “Курские песни” Г. Свиридова».
Современный репертуар хора включает практически все произведения кантатно-ораториального жанра русской и западноевропейской музыки – от Высокой мессы И.С. Баха до сочинений Б. Бриттена, Л. Бернстайна, А. Шнитке, Г. Канчели, Дж. Тавенера; чудесную россыпь хоровых миниатюр — от мадригалов эпохи Возрождения до жанровых музыкальных картин Ю. Фалика, Н. Сидельникова, А. Ларина. К этому следует прибавить русскую и западноевропейскую классическую оперу, обширные программы русских народных песен в классических и современных обработках, произведения эстрадной музыки, рок-оперу.
Сохраняя лучшие традиции русского вокально-хорового искусства, капелла сегодня активно осваивает новые сферы музыкальной, общественной жизни и всячески стремится к активной реализации заложенного в ней социально-культурного и гражданского потенциала. «В русской хоровой традиции следует видеть не рядовую главу отечественной культуры, а сокровищницу символов государственного единства, выстраданного в многовековой истории нашей страны. Эта сокровищница, к счастью, доступна нам, и было бы большой ошибкой недооценивать то духовное и культурное богатство, которое она в себе хранит» (Геннадий Дмитряк).

Подробнее

Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова

Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова была основана в 1992 году дирижером, заслуженным деятелем искусств, профессором В. Судаковым (1937-2007). Основной доктриной своего творчества участники капеллы считают создание современного исполнительского стиля с опорой на многовековые традиции. Понимание капеллы, как ансамбля, объединяющего певцов и инструменталистов, каким оно было в XVIII веке - близко коллективу. Такое видение жанра влияет и на артистический состав капеллы: камерный инструментальный состав и хор солистов занимают одинаково важные позиции. 
Будучи столь необычным творческим объединением, Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова снискала любовь слушателей в России и за рубежом. Об этом ярко свидетельствуют более полутора тысяч концертов на площадках родной страны, а также в Абхазии, Белоруссии, Франции, Голландии, Бельгии и Люксембурге.

Подробнее

Государственный академический русский хор им. А. В. Свешникова Государственный академический русский хор им. А. В. Свешникова

Созданный приказом Комитета по делам искусств при Совнаркоме СССР в 1936 году, Государственный академический русский хор им. А. В. Свешникова (Госхор) вот уже больше 80 лет занимает одну из ведущих позиций в отечественном и мировом хоровом исполнительстве. 

Первыми легендарными руководителями Государственного хора СССР были Николай Данилин и Александр Свешников. Именно их талант сделал коллектив подлинным лидером отечественного хорового искусства, признанным флагманом мирового исполнительства. Среди множества блистательных записей Госхора, сделанных в эти годы, особое место занимает «Всенощное бдение» С. Рахманинова, под управлением А. Свешникова (1965 год) - удостоенная множества престижных мировых наград.

Список выдающихся дирижеров, сотрудничавших с коллективом в разные годы, впечатляет: А. Гаук, Г. Абендрот, Е. Светланов, Н. Рахлин, И. Маркевич, Г. Рождественский, Я. Ференчик. Активной и плодотворной была работа хора с композиторами-современниками: Р. Глиэром, З. Кодаем, Д. Шостаковичем, Г. Свиридовым, Т. Хренниковым, А. Флярковским, Р. Щедриным, Ю. Шапориным, В. Шебалиным, А. Эшпаем, А. Шнитке и другими.

С 1980 по 2012 год во главе Хора стояли известные хоровые дирижеры: народный артист РФ Игорь Германович Агафонников, народный артист СССР Владимир Николаевич Минин, народный артист России Евгений Сергеевич Тытянко, народный артист России Игорь Иванович Раевский. С 2008 по 2012 год коллектив возглавлял народный артист России, профессор Борис Тевлин - выдающийся хоровой дирижер. В настоящее время художественным руководителем коллектива является ученик Тевлина Евгений Волков.

Госхор - активный участник престижных международных фестивалей и концертно-сценических проектов. Значимую роль в его творческой деятельности играют выступления в уникальных концертно-театральных проектах. В числе которых: концерты-спектакли «Герой нашего времени» к 200-летию со дня рождения Михаила Лермонтова и «Музыка как судьба» к 100-летию Георгия Свиридова, концерт-спектакль к 70-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады «Ленинградцы. 900 дней во имя жизни».

Подробнее

Государственный духовой оркестр России Государственный духовой оркестр России

Художественный руководитель – директор, профессор Владимир Чугреев.

Государственный духовой оркестр России по праву признан первым среди духовых оркестров нашей страны. Его презентация состоялась 13 ноября 1970 года в Большом зале Московской консерватории.
Коллектив сразу же привлек внимание слушателей своим репертуаром и исполнением. Целая гамма оттенков -  то мощного, то спокойного звучания, чистота ансамбля, культура исполнения – таковы главные черты этого оркестра . Создателем и первым художественным руководителем оркестра был заслуженный деятель искусств России И. Петров. Его преемниками позже стали Б. Диев, Н. Сергеев, Г. Галкин, А. Уманец.    С апреля 2009 г. художественным руководителем и директором оркестра является Владимир Чугреев  (кандидат искусствоведения, профессор).  
В различные годы с оркестром выступали и продолжают выступать такие известные исполнители, как: народный артист России В.Моторин, народные артисты РСФСР Г.Олейниченко, Г.Борисова. К.Лисовский. заслуженные артисты РСФСР Я.Кратов, А.Безденежный, В.Анисимов, В.Фомин, Э.Лабковский.

Подробнее

Государственный оркестр «Гусляры России» Государственный оркестр «Гусляры России»

Государственный оркестр «Гусляры России» был создан в 1988 году по решению Министерства культуры Российской Федерации (как Камерный оркестр гусляров при Московской Областной Государственной Филармонии). В 1994 году, За выдающийся вклад в сохранение, развитие и популяризацию национального гусельного музыкального наследия решением Правительства Российской Федерации Камерному Оркестру гусляров было присвоено наименование «Гусляры России», после чего он получил статус государственного коллектива при Министерстве культуры Московской области. Художественный руководитель коллектива, профессор Юрий Евтушенко, является одним из ведущих педагогов-гусляров (преподаёт в Московском Государственном Университете Культуры и Искусств). Главный дирижер оркестра Максим Евтушенко ведет класс гуслей в Государственном музыкальном колледже имени Гнесиных. Является автором Практического курса игры на гуслях звончатых. Многие воспитанники этих классов стали позже артистами оркестра «Гусляры России», а также концертируют с сольными выступлениями. Репертуар оркестра весьма разнообразен: он включает в себя обработки народных песен и фольклорных наигрышей, произведения русской и мировой музыкальной классики, сочинения современных композиторов. Конечно же, в неповторимых аранжировках.

Подробнее

Граф Муржа Граф Муржа

Скрипка
Граф Муржа, один из самых ярких и одаренных скрипачей своего поколения. Он начал заниматься музыкой в 3 года под руководством отца, затем в течение двух лет его педагогом был профессор Уральской государственной консерватории Вольф Усминский (г. Свердловск). В 1982 Граф Муржа году поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории имени П. И. Чайковского в класс профессора Ирины Бочковой. Еще в школе, в 16 лет, он стал лауреатом и победителем двух известнейших международных конкурсов имени Н. Паганини в Генуе (1990) и имени Вианна да Мотта в Лиссабоне (1991), где ему также была присуждена специальная премия за Чакону Б. Бартока. Граф Муржа окончил Московскую консерваторию (1997), и ассистентуру-стажировку также под руководством профессора И. Бочковой (1999), был награжден именной стипендией Президента Б. Н. Ельцина за выдающиеся результаты в учебе. В этот же период закончил аспирантуру в Королевской академии музыки в Лондоне с наивысшим баллом за всю историю академии и получил премию Hattory fondation в Лондоне, за выдающиеся достижения в учебе.

Подробнее

Грачева Александра Грачева Александра

Фортепиано
 В 2004 году она с успехом приняла участие в фестивале юных композиторов   “Young Genius” в Гранаде (Испания). Александра была лауреатом нескольких  Международных конкурсов  юных композиторов в Москве, неоднократно выступала как пианистка и композитор в Московском Доме Музыки, Рахманиновском Зале Консерватории, участвовала в Бетховенском фестивале в Москве, являлась неоднократной участницей программ Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова.
С 2008 года Саша учится в Лондоне под руководством педагога Саркисовой Т.М. и является стипендиатом в музыкальной школе Purcell School of Music. Она выступала с сольными концертами в Дувре, Шотландии, Лондоне. В августе 2010 года Саша стала лауреатом  I премии в Международном конкурсе пианистов в Дамаске(Сирия). В 2010 и 2011 г.г. она дважды победила в конкурсе за право выступать на сцене Wigmore Hall in London как солистка, так и в составе chamber group, а в 2011 году также получила право играть на престижной сцене Тhe Southbank Centre в Лондоне на ежегодном концерте молодых пианистов The Freddy Morgan Recitals. Также Саша выступала с сольной программой осеннем фестивале, посвященном 200-летию Листа в The Ealing Victoria Hall, а в ноябре 2012  в St. John’s Church в Лондоне сыграла  концерт вместе с Sidcup Symphony Orchestra под управлением James Ross.

Подробнее

Грей Колин Грей Колин

Орган
Выдающийся шотландский органист Колин Грей – ярчайший представитель современного исполнительства. Продолжатель славных британских традиций (окончил Тринити-колледж музыки в Лондоне по классу органа и фортепиано), он является одним из лучших исполнителей немецкого барокко. Органичность проникновение Колина Грея в архитектонику немецкой школы поражает. Но не будем забывать, что итогом его обучения в Лондоне стал приз за лучшее исполнение на органе, полученный в острой конкуренции с сильнейшими музыкантами Европы, в числе которых были Колм Кэйри и Шон Фаррелл. Среди высших исполнительских достижений органиста – музыка И.С.Баха, Д.Букстехуде, Г.Ф.Телемана. Однако не только шедевры барокко привлекают к себе пытливый ум музыканта – всё, что связано с органом, неизменно находит отражение в его творчестве. В этой связи нельзя не упомянуть исполнение им произведений таких корифеев XIX и XX веков, как Оливье Мессиан, Ален, Джеймс Макмиллан и Арво Пярт. И, конечно же, Луи Вьерн и Шарль Мари Видор. Всё новаторское вдохновляет органиста, заставляя, порой, идти на неожиданные эксперименты – такие, как совместные проекты с шотландскими волынщиками. Но Колин Грей – шотландец. И совместная игра с волынщиками для него не просто экзотический эпизод в биографии, а приобщение к национальным истокам, возврат к корням.

Подробнее

Григоров Николай Григоров Николай

Орган
Родился в 1963 г. в г. Харькове (Украина). Музыкальное образование получил в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, которую окончил с отличием в 1988 году по двум специальностям: орган – класс Народного артиста России Романова Б. А.; фортепиано – класс профессора Заслуженной артистки России Жуковой О. М. В 1992 году окончил ассистентуру-стажировку Московской консерватории по специальности "орган" – руководитель Романов Б.А.
В рамках «Академии барочной музыки на Аттерзее» (Австрия) стажировался у М. Хазельбека (Австрия), А. Маркона (Италия), А. Сеа Галана (Испания), К. Тэрри (США).
Концертную деятельность начал, будучи студентом музыкального училища при Московской консерватории – свой первый сольный органный концерт дал в 1982 году в Пицунде. С 1988 года – органист Харьковской филармонии.
С 1998 г. работает органистом и клавесинистом в ансамбле старинной музыки “Мадригал”(ныне Ансамбль «Volkonsky Consort»), преподает в Академическом музыкальном колледже при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, с 2011 г – заведует отделом общего фортепиано колледжа.

Подробнее

Группа "Feuerstanz" Группа "Feuerstanz"

[:HALDAVAN:] - волынка, раушпфайфы
[:BERGTROLL:] - волынка
[:MALEDICTUM:] – волынка
[:KONSTRUK-THOR:] - барабан (davul), cymbals, перкуссия, менеджмент
[:IWOR:] - барабаны, cymbals, перкуссия
[:McARROW:] - вокал, гитара, джембе, диджириду
FEUERTANZ - уникальная для России группа, исполняющая популярную и техничную средневековую музыку нового времени. Сценическая подача материала происходит в духе брутального альтернативного Средневековья.  
Особенность группы заключается в энергетике и мощи звучания нескольких средневековых волынок, которые при поддержке чёткого и разнообразного ритма барабанов, приправленных звонкой перкуссией, создают уникальный, ни на что не похожий звукоряд. Такое в России вы редко где услышите! 
С момента своего основания (в августе 2009 года), коллектив стал участником многих крупных фолк-фестивалей и концертов. Мы, так же, участники многих знаковых исторических фестивалей.  Под  музыку группы плясали на Куликовом Поле, в Бородино,  Коломенском, и в студии Артемия Лебедева.

Подробнее

Детский хор «Весна» имени А.С. Пономарёва. Детский хор «Весна» имени А.С. Пономарёва.

Художественный руководитель хора и дирижёр – Надежда Аверина. 
Хормейстеры – Ирина Волосовцева и Анастасия Беляева.
Старший хор Детской музыкальной хоровой школы «Весна» имени А.С. Пономарева, который в 2015 году отмечает своё 50-летие. Художественным руководителем коллектива на протяжении почти 50 лет являлся заслуженный артист России, лауреат международных конкурсов Александр Сергеевич Пономарёв (1938-2012). С 2012 г. хором руководит ученица А.С. Пономарёва, почётный деятель искусств г. Москвы, лауреат международных конкурсов Надежда Аверина. Победитель престижных международных конкурсов, Детский хор «Весна» им. А.С.Пономарёва  широко известен в нашей стране и за рубежом – практически во всех европейских странах, в Канаде, Японии и Китае. За прошедшие годы коллектив исполнил  сотни произведений разных стилей и жанров – сочинения Шютца, Лассо, Монтеверди, Вивальди, Перголези, И.С. Баха, Гайдна, Моцарта, Шумана, Брамса, Бриттена, Чайковского, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича, Подгайца. Хор сотрудничает с известными оркестрами и дирижерами: В. Федосеевым, Г. Рождественским, М. Плетневым, Д. Китаенко, С. Сондецкисом. Новая программа коллектива посвящена 65-летию заслуженного деятеля искусств России, лауреата Премии Правительства РФ, лауреата Премии города Москвы,  композитора Ефрема Подгайца. Детскую хоровую школу «Весна» им. А.С. Пономарёва связывает с   композитором многолетнее творческое сотрудничество.  На протяжении  многих лет Ефрем Подгайц  работал в «Весне» в качестве концертмейстера Кандидатского хора  и написал более 150 хоровых  миниатюр для младших хоров школы. Большинство произведений Ефрема Подгайца для детского хора посвящены «Весне»: кантаты «Как нарисовать птицу», «Лунная свирель», «Поэзия земли», опера-кантата «Чёрный омут», концерт для хора и ф-но «Времена года», «Ода греческой вазе», Исполнение «Missa Veris» Детским хором «Весна» поду руководством А.С. Пономарёва  принесло коллективу широкую известность в России и за рубежом. В первом отделении  концерта выступят младшие хоры школы: хор «Ручеёк», хор «Первоцвет», хор «Радуга» и хор «Подснежник». Калейдоскоп хоровых миниатюр Ефрема Подгайца в непосредственном и вместе с тем профессиональном  исполнении юных певцов  «Весны» никого не оставит равнодушными и наполнит теплом и радостью сердца взрослых и детей. Во втором отделении выступит Детский хор «Весна» им. А.С. Пономарёва – концертный коллектив, широко известный в нашей стране и за рубежом. В исполнении хора прозвучат  разнообразные по стилю и настроению хоровые сочинения Е. Подгайца.

Подробнее

Детский хор ДМШ Академического музыкального колледжа при МГК им. П.И. Чайковского Детский хор ДМШ Академического музыкального колледжа при МГК им. П.И. Чайковского

Участник ежегодных концертов в Малом и Рахманиновском залах консерватории им. П.И. Чайковского. С 1990 года художественный руководитель и дирижёр хора - Цатурян Марина Николаевна, концертмейстеры - Ирина Бунятян, Наталья Самойлова. 
2007 год – хор участвует в постановке детской оперы В. Шаронова «Колобок». 
2008 год – диплом I степени и благодарственное письмо Оргкомитета и Дирекции  IX Международного Фестиваля детского юношеского творчества «Зажги свою Звезду». 
2008-2009г. - участник проекта «Музыкальные шедевры  –«возрождённым дворцам», постановка оперы Ю.Тихоновой «Снегурочка».
2009г. - исполнение «Арктической симфонии» В. Задирацкого с оркестром ДМШ. 
2010г.- лауреат  Международного Баховского фестиваля «От Рождества до Рождества».
2010г. - лауреат  IX Международного Пасхального фестиваля.
2011г. - лауреат II Международного фестиваля искусств «Дорога в Рождество».
2011г. – Министерство культуры РФ наградило М.Н. Цатурян почётной грамотой «За большой вклад в развитие культуры».
2012 г. – участник музыкально-ритмического представления «Цирк» в рамках Курсов повышения квалификации «Уроки Хеллерау и современные тенденции развития ритмики в России».
2012г. – дипломант Х Международного Пасхального фестиваля.
2012 г. – Цатурян награждена званием «Лучший преподаватель детской школы искусств 2012 г.» Министерством культуры РФ.
В репертуаре хора – произведения русских композиторов (Д.Бортнянский, П.Чайковский, В.Калинников, П.Чесноков, А.Гречанинов, С.Рахманинов),  зарубежных (О.Лассо, Г.Перселл, И.С.Бах, Дж.Перголези, Й.Гайдн, Ж.Бизе, Г.Форе), произведения современных авторов (Г.Свиридов, Г.Струве, Л.Дубравин, Л.Лядова, Т.Назарова-Метнер, Е.Подгайц), народные песни.
В программе старшего хора школы также используются произведения с органом (И.С. Бах – Хорал № 7, К. Сен-Санс – «Ave Maria», Г. Форе «Sanctus» из «Messa basse», Дж. Перголези № 1 и № 11 из «Stabat Mater», Й. Гайдн – Kyrie, Gloria, Sanctus из «Messa brevis») и со струнным оркестром (И.С.Бах – Хорал № 381, Дж. Перголези № 1, 11, 12 из «Stabat Mater»).

Подробнее

Джаз-ансамбль "Art Module" Джаз-ансамбль "Art Module"

Джаз-ансамбль "Art Module" впервые заявил о себе в 2011 году, и сразу заинтересовал публику   своими оригинальными аранжировками, автором которых является пианист, художественный руководитель коллектива - Евгений Баженов. Инструментальный состав ансамбля весьма необычен - помимо джаз-трио: рояль, бас, ударные, его дополняют русские народные инструменты- цимбалы и балалайка. Это привносит настоящий русский колорит в звучание коллектива.  Широкий репертуар ансамбля составляют джазовые стандарты, авторские джазовые обработки шедевров классической музыки  и русских народных песен.
Ансамбль с успехом выступает на лучших концертных площадках Москвы, таких как Рахманиновский зал Московской консерватории, камерный зал ММДМ, Концертный зал им. Чайковского, Концертный зал РАМ им.Гнесиных, Клуб Алексея Козлова, а так же регулярно гастролирует по городам России.
В 2012 году джаз-ансамбль "Art Module" стал обладателем специального приза "Terem-crossover competition" в Санкт-Петербурге.
Ансамбль стал настоящим открытием фестиваля, а всемирно известный венгерский скрипач Роби Лакатош пожелал иметь в своём репертуаре аранжировку песни Калинка, сделанную Евгением Баженовым, которую он с успехом исполняет и по сей день в лучших залах мира.

Подробнее

Джованни Клавора Браулин Джованни Клавора Браулин

Орган (Италия) 
Профессор органа и органной композиции в консерватории “Луиджи Керубини” – Флоренция.
Джованни Клавора Браулин ведет активную концертную жизнь не только  в Италии, но и за рубежом: в Германии, Швейцарии, Швеции, Финляндии, Великобритании, России, Испании, Польши, Чехии, Словакии, Венгрии. Его репертуар охватывает огромные пласты органной музыки от Ренессанса до современных сочинений. Особый интерес у музыканта сосредоточен на творчестве И. С. Баха и на романтической и современной итальянской музыке. Джованни Клавора Браулин  записал концерты для телевидения и радио, особенно много записей осуществлено для Radio Vaticana. Музыкант возглавляет жюри многочисленных органных конкурсов. Органист- автор книги “История духовной музыки в Риме между 1300 и 2000”. По случаю двухсотлетия со дня рождения Ференца Листа (2011) Джованни Клавора Браулин исполнил в Риме полное собрание органных сочинений юбиляра. В 2015 году он опубликовал новое критическое издание "Fiori Musicali” Джироламо Фрескобальди. Органист регулярно пишет статьи для специализированных журналов. Он является художественным руководителем проекта “Санкт Марчелло” в Риме, органистом и руководителем хора собора “Святых Джоаккино и Анны” в Риме, а также органистом в Ватикане.


Подробнее

Дмитряк Геннадий Дмитряк Геннадий

Художественный руководитель и дирижер Государственной академической хоровой капеллы России имени А. А. Юрлова, профессор кафедры современного хорового исполнительства Московской государственной консерватории и кафедры хорового дирижирования Российской академии музыки имени Гнесиных. Оокнчил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных. В качестве дирижера работал в Театре оперы и балета имени Г. Лорки в Гаване, Московском камерном хоре, Московском камерном музыкальном театре под руководством Б. А. Покровского, театре «Новая Опера» имени Е. В. Колобова, Академическом музыкальном театре имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Принимал участие в записи и исполнении нового гимна Российской Федерации в 2004 году.

Подробнее

Домашева Елена Домашева Елена

Орган
Выпускница Московской государственной консерватории по специальности "орган" (класс проф. Олега Янченко и проф. Алексея Семенова).
 В 2000 г. во время сольного органного концерта в г. Кондопога (Карелия), Елена была высоко отмечена, присутствовавшим там, Президентом Российской Федерации Владимиром Владимировичем Путиным.
 Последние годы Елена работает в  оперном театре в Риме (Италия), где имеет возможность сотрудничать с такими великими мастерами, как Франко Дзефирелли, Марьо Мартонэ, Энньо Морриконэ, Риккардо Мути, Шарль Дютуа, Даниэль Орен, Линдсей Кемп, Уейн Машалл, Карла Фраччи, Михаил Барышников и др.
Как органист, в Италии Елена выступала в важнейших концертных залах и соборах Рима: церковь св. Игнатия, церковь св. Пуденцианы, церковь святых Петра и Павла внутри стены; и на сценах театра Римская опера: "Щелкунчик" П.И.Чайковского в переложении для 2-х фортепиано в камерном зале, и на основной сцене театра в торжественном концерте перед Президентом Италии Джорджо Наполитано. 
А также Елена продолжает свою концертную деятельность в турне по городам Италии и за её пределами: Большой Кафедральный Собор (Орвьето),  Собор св.Петра (Фьюджи), Церковь "Regina Pacis" (Фьюджи), Коллегиальный Собор Пресвятой Девы Марии (Ферентино),  Коллегиальный Собор XII века г. Треви нель Лацио
 
  

Подробнее

Домбровский Павел Домбровский Павел

Фортепиано
Окончил МССМШ им. Гнесиных (класс профессора В.Б. Носиной) и МГК им. П.И. Чайковского (класс профессора Л.Н. Наумова  и доцента А.Б. Диева). Выступал с первым сольным концертом в зале музея им. Скрябина в возрасте 11 лет. Победитель конкурса на стипендию им. Скрябина А.Н. в 1994, 1996 г.г.
Лауреат IV международного конкурса Памяти Владимира Горовица (апрель 2001г., Киев) – 2 премия. Лауреат 1 премии V открытого конкурса музыкантов-исполнителей им. Н. Сабитова (Уфа, февраль 2002 г.). Дипломант  XII международного конкурса им. П.И. Чайковского. (Москва, июнь 2002г.). Лауреат международного конкурса Маргарет Лонг – Жака Тибо (Париж, октябрь 2004г.). Обладатель Гран при II международного конкурса им М.А. Балакирева (Краснодар, октябрь 2006г.). Выступал с концертами в городах Великобритании, Бельгии, Нидерландов, Германии, Италии, Польши, Франции, Латвии, а также России, Украины и Киргизии. Преподаватель РАМ им. Гнесиных

Подробнее

Донской Алексей Донской Алексей

Окончил Смоленское областное музыкальное училище им. М. И. Глинки в 2012 году 
2007 год. Победитель международного музыкального фестиваля в Швеции (г. Кристианстад). 
2009 год. лауреат 2 степени на XIV открытом фестивале – конкурсе струнной музыки “Волшебная скрипка” им. Я.И. Гуревича (Тверская область, г. Ржев) 
2009 год. Победитель.общероссийского конкурса “Молодые дарования России” (г. Москва).
2009 год. Лауреат III степени Международного конкурса – фестиваля исполнительского искусства “Золотые таланты содружества”” . 
За исполнительскую деятельность Донской А. был награждён Поощрительной премией “Юные Дарования Земли Смоленской”. 
В сентября 2012 года Алексей становится студентом Российской Академии музыки имени Гнесиных(класс профессора заслуженного работника культуры РФ - Аджемовой Елены Константиновны) 
Выступал в качестве солиста и оркестранта на лучших концертных площадках Москвы и других городов. с 2014 года является концертмейстером не только в камерном оркестре Belcanto orchestra,imperialis orchestra, но и в симфоническом оркестре РАМ им.Гнесиных.

Подробнее

Драгинда Юлия Драгинда Юлия

Орган, фортепиано
Главная органистка евангелической церкви св. Петра (Штуттгарт, Германия). Родилась в 1985 году в Москве. В 2002 году закончила среднюю специальную школу №1231 им. В. Д. Поленова с золотой медалью. Получила блестящее музыкальное образование:
В 2005 году закончила Академический Музыкальный Колледж при МГК им. Чайковского по классу фортепиано (класс И. В. Гольденберга) и органа (класс Г. В. Семёновой). В 2010 году с отличием окончила Московскую Государственную Консерваторию им. П. И. Чайковского, а в 2013 -аспирантуру Московской Государственной Консерватории по специальности «орган» (класс доц. А.С. Семёнова, научный руководитель проф. И.В. Коженова).
В 2011 году окончила Российскую Академию музыки им. Гнесиных по специальности «фортепиано» (класс проф. О.Д. Бошняковича, доц. Ю.Б. Смирнова- Тверского). В 2012 году получила звание магистра в Высшей школе музыки г. Штуттгарта (Германия), где проходила обучение у одного из самых знаменитых европейских профессоров Людгера Ломанна. В 2012-2014 там же проходила стажировку по органной импровизации (класс Давида Франке).
С 2013 года учится в аспирантуре в Высшей школе музыки г. Базеля (Швейцария) в классе проф. М. Зандера.

Подробнее

Друтин Леонид Друтин Леонид

Саксофон
Родился 26 октября 1971 года.
В 1991 году окончил с отличием Эстрадно-Джазовое отделение Государственного Музыкального училища им. Гнесиных по классу саксофон (класс С.К. Резанцева).
В 1996 году закончил Российскую Академию Музыки им. Гнесиных по классу саксофон (класс профессора М.К. Шапошниковой), в 2000 году - Аспирантуру при РАМ им. Гнесиных (руководитель профессор М.К. Шапошникова).
С 2011 года Л.Б. Друтин руководит Отделом Духовых и ударных инструментов ГМК им. Гнесиных, преподает саксофон в МССМШ (колледже) им. Гнесиных.
Наряду с педагогической работой Леонид Борисович ведет активную концертную деятельность, принимает участие в концертах как солист с ведущими оркестрами России (Государственный Симфонический Оркестр России, дирижер В. Юровский, Оркестр Кинематографии, дирижер С. Скрипка), сотрудничает с ансамблем солистов «Эрмитаж» под управлением А. Гиндина.
С 1993 года Л.Б. Друтин – участник квартета саксофонистов под управлением Заслуженного артиста России А. Волкова.
Леонид Борисович Друтин – Лауреат всесоюзного и всероссийского конкурсов исполнителей на деревянных духовых инструментах (1991 г.), победитель Международного конкурса «Сельмер – Париж на Украине» (2000 г.).
Награжден знаком Министерства культуры РФ «За достижения в культуре» (2003 г.)

Подробнее

Дубов Михаил Дубов Михаил

Фортепиано
Окончил консерваторию и аспирантуру (класс фортепиано, проф.  В.В. Горностаева и органа, проф. А. А. Паршин). Доцент Московской консерватории, кандидат искусствоведения. Лауреат премии Seiler и акции «Театральная инициатива». Ведет активную концертную деятельность, исполняет музыку разных эпох, от барокко до XXI века. Является солистом Московского Ансамбля Современной музыки, сотрудничает со многими камерными коллективами Москвы, среди которых Академия старинной музыки, «Pocket Symphony» и др. Обширный репертуар М. Дубова включает в себя большое количество музыки XX века, редко исполняемую музыку прошлого и постоянно обновляется. Он был первым исполнителем многих новых сочинений, в том числе Э. Денисова, Д. Куртага, А. Виеру, осуществил ряд российских премьер композиторов-классиков XX столетия (О. Мессиан, Я. Ксенакис). Участник многих фестивалей в России и за рубежом. Среди них крупнейшие европейские форумы современной музыки «Gaudeamus», «Варшавская осень», «Maerzmusik». Выступал с оркестрами НФОР, ГАСО, БСО, оркестром Мариинского театра, «Новая Россия», «Ансамблем Модерн». 

Подробнее

Дуэт "Братья Бородины" Дуэт "Братья Бородины"

"Братья Бородины" дуэт баянистов появился на московской сцене три года назад. Коллектив состоит из двух братьев-близнецов. В их репертуаре произведения от сложных классических до авторских аранжировок популярных зарубежных и отечественных композиторов. Александр и Сергей Бородины экспериментируют с инструментом, ломают традиционное представление о баяне как об исключительно фольклорном инструменте и превращают его в инструмент современный даже элитарный.  В Московском Международном Доме Музыке 3-4 июля 2013 с успехом прошло органное шоу «Париж» с участием Братьев Бородиных, где основной идеей было созвучие органа и двух баянов.
За короткое время дуэт выступил на главных площадках города Москвы: Концертный зал им П. И. Чайковского и Московский международный Дом Музыки, Государственный Центральный Зал «Россия»; был приглашен в эфир федеральных каналов: «Первый канал», «НТВ», «Москва 24», «Россия 2».
Александр и Сергей являются лауреатами международного конкурса им. И.И. Маланина, республиканского конкурса Казахстана и многих региональных. Дуэт принимал участие в международном фестивале актеров кино «Созвездие».
Александр и Сергей аспиранты  кафедры искусствоведения Московского Государственного Университета Культуры и Искусства по специальности «Древнерусская  певческая культура» (крюковая киевская нотация). Научные работы связанны с  расшифровками нотаций 16-17 вв. и петровскими кантами.  

Подробнее

Дыма Иван Дыма Иван

Cаксофон
Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, солист ГАЦТК им. С.В. Образцова. Сотрудничал с композиторами Андреем Эшпаем, Армандо Гидони, Юрием Чугуновым, Марком Уоттерсом, Алексеем Козловым и многими другими. Выступления Ивана сопровождались неизменным успехом в залах Нью-Йорка (США), Баденвайлера (Германия), Боготы (Колумбия), Тель-Авива (Израиль), а также городов России (Москва, Новосибирск, Киров, Рязань, Якутск и др.). Выступал в престижных залах Москвы – Рахманиновский, Малый, Большой залы Московской консерватории, Зал им. Чайковского, Центр Павла Слободкина, сольно с оркестрами Якутской филармонии Symphonica Artica с Маэстро Фабио мастранжело, симфонический оркестр Московской консерватории, Орбеляна, Центра Павла Слободкина п/у В. Г. Рыжаева, «Садко» п/у С. Н. Остапенко. Многократный Стипендиат Правительства Москвы. Играет на всех концертных видах саксофона (сопрано, альт, тенор и баритон).

Подробнее

Елена Японцева Елена Японцева

Хормейстер Камерного хора “Озарение” Московского музыкального общества
Елена Японцева связала свою творческую деятельность с камерным хором "Озарение" в 1998 году, когда стала артисткой хора. Окончила Тульский колледж искусств имени А. С. Даргомыжского в 2001 году, в 2008 - РАМ имени Гнесиных, по классу академического дирижирования (обучалась под руководством профессора Н. В. Кутузова, Народного артиста СССР). Елена - Лауреат Второго московского конкурса молодых хормейстеров, проходившего в Москве в 2008 году. В качестве хормейстера сотрудничала с такими именитыми дирижерами, как А.Sacchetti (Италия), W.Pfaff (Германия), D.Szabo (Венгрия), T.Kiefer (Германия) и Bob Chilcott  (Великобритания). Участники хора, критики и слушатели по достоинству высоко ценят хормейстерскую и организаторскую деятельность Е. Японцевой.

Подробнее

Енько Наталья Енько Наталья

Орган
Будучи ученицей выдающегося органиста ХХ столения, профессора, Народного артиста Эстонии Хуго Лепнурма, Наталия Енько продолжает традиции эстонской органной школы в России. Она родилась в 1960 г. в Москве в семье музыкантов. В 1980 году окончила Музыкальное училище при Московской государственной консерватории (ныне Академический Музыкальный колледж) по специальности фортепиано (преп. Татулян Е. А.) и по классу органа (преп. Семёнова Г. В.).
В период 1979-1980 гг. неоднократно консультировалась у замечательного отечественного музыканта Олега Янченко (орган).
Своё музыкальное образование продолжила в Эстонии, в Таллинской государственной консерватории (ныне Эстонская Академия театра и музыки) (1980–1986), где помимо обучения в классе профессора Х. Лепнурма (орган) занималась под руководством выдающихся музыкантов — профессоров, Народных артистов Эстонии, Пеэпа Лассмана (ныне ректора Академии) (специальное фортепиано) и Романа Матсова (камерный ансамбль). Факультативно занималась композицией (проф. Лепо Сумера). Уже в студенческие годы начала выступать с сольными концертами. По окончании консерватории занималась на курсах высшего исполнительского мастерства «Академия старинной музыки» под руководством проф. Барбары Добози (Венгрия). Мастер-классы: Оливье Ларти (Франция), 2009, Даниэль Ротт (Франция), 2010, Гюнтер Рост (Австрия), 2010. В 2009-2011 гг. стажировалась в Московской консерватории в классе Народной артистки России Любови Шишхановой (орган). Наталия Енько является автором ряда камерных сочинений, среди которых вокальные циклы «Сонеты Петрарки» и «Три романса на стихи русских поэтов», Largo для виолончели и фортепиано «Памяти Д.Д. Шостаковича» и др.
В настоящее время Наталия Енько сочетает исполнительскую деятельность с педагогической работой в качестве преподавателя по классам органа и специального фортепиано.

Подробнее

Есауленко Валерия Есауленко Валерия

Фортепиано
Родилась в Туле, ее музыкальное образование началось в Тульском музыкальном лицее при Тульском колледже искусств имени А.С. Даргомыжского (класс фортепиано Л.В. Андреевой). За время обучения Валерия неоднократно становилась лауреатом международных и всероссийских конкурсов, дважды становилась стипендиатом министерства культуры. Дальнейшее музыкальное образование Валерия получила в Москве, где в 2008 году закончила Московский Академический музыкальный колледж при Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского (класс фортепиано Т.В. Директоренко). В 2013 году Валерия с успехом завершила обучение в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс фортепиано Е.К. Леденевой). В настоящее время Валерия — стажер Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского.

Подробнее

Еськина Маргарита Еськина Маргарита

Орган
Закончила РАМ им. Гнесиных по классу органа, а также аспирантуру РАМ им. Гнесиных, ныне является соискателем учёной степени кандидата искусствоведения, автором статей в области современного музыкознания и активным участником музыковедческих конференций.
Дипломант международного конкурса органистов (Санкт-Петербург 2005), лауреат открытого конкурса органистов (Санкт-Петербург, 2007), обладатель спецпремии "Надежда Отчества" международного конкурса органистов им. М. Таривердиева (Москва-Калининград, 2011), обладатель спецпремии "Torre di Babele" международного конкурса молодых органистов Soli Deo Gloria (Москва, 2012)
Совместно с А. Фисейским в Германии была произведена запись CD с органными транскрипциями оперных сочинений Рихарда Вагнера. В составе Волгоградского Симфонического оркестра участвовала в записи оркестровых сочинений швейцарского композитора Б. Райшеля.

Подробнее

Ефимова Антонина Ефимова Антонина

Сопрано
Окончила Государственный Музыкально-педагогический институт имени Ипполитова-Иванова по специальности академическое пение. Антонина (лирическое сопрано) является лауреатом международных конкурсов вокалистов и музыкальных фестивалей: Лауреат третьей степени Международного фестиваля славянской музыки 2009 г.; Премия за лучшее исполнение народной песни Международного фестиваля славянской музыки 2009 г.; Лауреат второй степени II Международного конкурса имени Ипполитова-Иванова в номинации сольное пение 2012 г.; Премия за лучшее исполнение современной музыки II Международного конкурса имени Ипполитова-Иванова в номинации сольное пение 2012 г.; Лауреата IV Международного фестиваля искусств «Дорога в Рождество» 2013г. В ее репертуаре партии Дидоны из оперы Перселла «Дидона и Эней», Нерона и Друзиллы из оперы Монтеверди «Коронация Поппеи», Памины из «Волшебной флейты» Моцарта и другие, исполненные на сценах Москвы в составе оперной студии под руководством Заслуженного артиста России Лисициана Р. П.

Подробнее

Жаворонкова Александра Жаворонкова Александра

Скрипка
Александра родилась 25 апреля 1980 года в Киеве в семье потомственных музыкантов. Начала обучаться скрипке в Академическом музыкальном колледже при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского у преподавателя Демиденко Е.Д. Затем Александра поступила в Государственную классическую Академию имени Маймонида в класс профессора Кушнер А.Г.                                                                                          
С 1995 по 2000 гг. А. Жаворонкова была стипендиатом Международной благотворительной программы «Новые имена». 
Александра являлась участником ансамбля солистов «Новые имена», с которым в рамках программы ЮНЕСКО объездила много стран. В 1996 году этот ансамбль и стипендиаты программы «Новые имена» были выбраны ЮНЕСКО для участия в уникальном концерте в Папской резиденции в Риме лично для Иоанна Павла II. В этом же году солистами ансамбля во главе с дирижером И. Дроновым был записан CD диск с произведениями К. Глюка, Д. Россини, М. Глинки, П. Чайковского и И. Штрауса в переложениях В.А. Сойфера. 
Много лет ансамбль находился под шефством Народного артиста РСФСР, знаменитого советского композитора Микаэля Таривердиева, который создал для своих подопечных несколько новых произведений.  
С 1998 по 2002 гг. Жаворонкова была концертмейстером камерного оркестра «Амадеус», в составе которого регулярно участвовала в фестивале современной музыки «Московская осень».
В 2005 году Александра стала лауреатом международного конкурса «Искусство XXI века».
В 2006 году Александра Жаворонкова прошла конкурс и была принята в группу I скрипок МГАСО п/у Павла Когана, а в 2010 году она заняла почетную и ответственную должность концертмейстера этого прославленного коллектива.

Подробнее

Женский Академический хор "Белорусская государственная академия музыки" Женский Академический хор "Белорусская государственная академия музыки"

Могилев Академический хор существует с 1990 года с момента открытия филиала. В его составе объединены студенты разных музыкальных специальностей.
Хор неоднократный дипломант фестивалей, проводимых в г. Могилеве. В 2000 году хор стал обладателем Гран-при фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна – 2000». В 2005 году стал Лауреатом I степени Международного фестиваля духовной музыки «Магутны Божа» в г. Могилеве (Беларусь).
В 2011 году хор стал обладателем Диплома за I место Международного фестиваля Гайнувские дни церковной музыки (Республика Польша) в категории «Академический хор», а руководитель и дирижер хора И.В. Пекарская награждена Дипломом Индивидуальной премии. В этом же году хору присуждена поощрительная премия специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи. В 2012 году хор стал обладателем Гран-при Международного фестиваля духовной музыки «Магутны Божа» (Могилев, Беларусь), за что снова награжден поощрительной премией специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи с присвоением звания Дипломанта Фонда.
В 2013 году хор стал обладателем Гран-при IV Международного фестиваля-конкурса профессиональных и любительских хоров «Хрустальная часовня» в г. Москва (Россия), за что награжден поощрительной премией специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи. 

Подробнее

Женский камерный хор "Гофман–хор" Женский камерный хор "Гофман–хор"

Женский камерный хор существует более 30 лет. Знакомый слушателям как хор «Московские зори», после ухода из жизни своего первого руководителя, известнейшего хорового дирижера А.Гофмана, взял его имя - «Гофман-хор».
Последние 20 лет художественным руководителем хора является Почетный работник культуры г. Москвы Ольга Косибород.  Хор является лауреатом многих мировых хоровых фестивалей и конкурсов. В Москве выступления хора проходят в самых различных залах и для самой разной публики: это и Большой зал Московской Консерватории, и Храм Христа Спасителя, Телевизионный театр и новый Дом музыки на Красных холмах. Слушатели, музыкальные критики, известные дирижеры, с которыми посчастливилось выступать хору - Р.Баршай и Лориц, С.Дунаевский и А.Шароев, Хуг и Тевинкель - профессионализм и удивительную эмоциональность. «Поистине ангельское пение,» - так написал о хоре Иван Козловский. Репертуар хора разнообразен: это и хоровые миниатюры, и произведения крупной формы, народная песня и духовная музыка. Во время гастролей хор принимал участие в церковных службах  лучших соборов Европы - Римский Капитолий и собор Св. Вита в Праге, костелы в Кольмаре, Фрайбурге, Ористано, Палермо, Кракове, Cтрасбурге и Париже.  

Подробнее

 1   2   3   4   5   6   7   8   9   10 

Видео-концерт "Ночь в Соборе": включите музыку!



© Ночь в Соборе, 2014